Cultura
Sigrid Undset, la vikinga católica que ganó el Premio Nobel de Literatura
Un artículo de Hans Herrera Núñez

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1 año agoon

Cuando la noruega Sigrid Undset se convirtió al catolicismo, ella ya era una escritora muy estimada, sin embargo, en la luterana noruega, la conversión de Undset no sólo se consideró sensacional; fue escandaloso. Incluso no fueron pocos, especialmente los intelectuales noruegos, los que atacaron y menospreciaron (fueron bastante crueles en ocasiones), incluso su calidad como escritora, con el resultado de que los dones literarios de Undset se despertaron en una seria respuesta en defensa de su fe y su autoestima como escritora. Consecuencia, en 1928 Sigrid Undset, ganó el Premio Nobel de Literatura. Fue la sexta mujer en ganar un Premio Nobel, y la tercera en ganarlo en el rubro de Literatura.
Su candidatura fue nominada por Helga Eng, miembro de la Academia Noruega de Ciencias y Letras. Ya anteriormente la habían nominado tres veces, pero la cuarta fue la vencida. En 1928, 48 fueron los nominados, nombres de la talla de Thomas Mann, Máximo Gorki o Henri Bergson, a este último lo nominaron tres instituciones que sumaban juntos 38 académicos, incluida la todopoderosa Academia Francesa. Y aún así la nominación de Sigrid venció a todos. Es junto a la norteamericana Pearl Buck, la mujer más joven en ganar el Premio Nobel de literatura, con solo 46 años. El galardonado con el Nobel de Literatura más joven de todos sigue siendo a la fecha Rudyard Kipling, más conocido por El libro de la selva, que tenía 41 años cuando recibió el premio de literatura en 1907.
Poco después de su colosal victoria, Sigrid fue nombrada presidenta de la Sociedad Noruega de Autores (la primera mujer en conseguir dicha posición), curiosamente la organización donde se encontraban la mayoría de sus atacantes (chúpate esa mandarina). Sencillamente, justicia poética.

Una niña aplicada y unos padres exigentes
La historia de Sigrid empieza mucho antes, en una familia intelectual. Aunque bautizada en la iglesia luterana local, y de acuerdo con la norma de la época, ella y sus dos hermanas menores, asistían con su madre regularmente a la iglesia, no obstante, sus padres eran ateos, por lo que se criaron en un medio completamente secular. Hay que resaltar que Undset pasó gran parte de su vida como agnóstica. La leyenda cuenta que estuvo a punto de nacer en Roma con motivo de unas investigaciones de su padre, pero que la enfermedad de él las hizo quedarse a su madre y a ella en Escandinavia.
Su madre por otra parte marcaría de modo determinante su vocación y pasión a las letras: “Mi madre censuraba duramente con mano de hierro los libros para niños. Todo lo que era sentimentalismo estúpido o vulgar, todo eso lo sacó de mis manos y lo despreciaba. Así que yo tenía que conformarme con Homero o con las comedias de Molière, o tal vez con los poetas italianos del Renacimiento”. Unas lecturas así, definitivamente sembrarían algo sólido.
Cabe mencionar que Sigrid empezó la escuela recién a los ocho años. Antes de ese momento, su madre le había enseñado casi todo lo que debía daber. Uno de los primeros contactos de Sigrid Undset con la poesía fue con el folklore de su pueblo, con las famosas sagas , como cuando leyó la saga de Njål . Se cuenta que solía leerle en voz alta las sagas nórdicas a su padre, que agonizaba tras una larga enfermedad. Así conoció la literatura nórdica, la época vikinga y la Edad Media.

Pero dejemos que Sigrid cuenta su historia:
“La Familia de mi padre procedía de Østerdalen. El primer antepasado nuestro del que se supo algo fue un tal Peder Halvorsen que, en 1730, vivía en Grytdalen, en el valle de Sollien del río Atna, donde a algunos hombres de Østerdalen se les había permitido establecerse y cultivar la tierra. La familia de mi padre permaneció allí hasta que mi abuelo, Halvor Halvorsen, llegó a Trondhjem (…) Tomó el nombre de Undset de una aldea en la que había vivido mi abuela cuando enviudó (…) Me enviaron a una escuela dirigida por la señora Ragna Nielsen porque mi padre ya era consciente de que sus días estaban contados y estaba ansioso de que yo adquiriera una buena educación y siguiera sus pasos. La escuela de la Sra. Nielsen era mixta y estaba fuertemente comprometida con ideas educativas progresistas. ¡Jugó un papel importante en la formación de mi carácter, inspirándome con una indeleble desconfianza en el entusiasmo por tales creencias! No es que no me agradara la señora Nielsen ni que sospechara que no fuera tan noble o apegada a sus principios como parecía. No, fueron esos mismos principios los que me llenaron de un escepticismo ilimitado (…) Muchos años después encontraría una especie de respuesta en las palabras pronunciadas por San Agustín sobre el líder de los donatistas: «securus judicat orbis terrarum». En ese momento, sin embargo, mi única reacción fue enroscarme en una apretada bola de resistencia y así fue como, como un erizo, pasé mis años escolares (…) Mi padre murió en 1893 y la señora Nielsen le ofreció a mi madre educación gratuita para los tres hijos. Luego, cuando tenía catorce años, sucedió algo memorable. La Sra. Nielsen me llamó a un salón de clases vacío y me dijo que, aunque cumpliría su promesa a mi madre…”

Aquí merece relatarlo como teatro o guion de cine de Bergman.
Acto I
Escena única
Interior día. Un aula vacía. Una directora y una alumna.
Sra. Nielsen: Tú, querida Sigrid, muestras tan poco interés en la escuela y hay tantos niños a quienes les encantaría estar en tu lugar y disfrutar de una educación gratuita, así que te pregunto ahora: ¿estás segura de que quieres hacer tus exámenes de acceso?
Sigrid niña: No, gracias.
Sra. Nielsen (en actitud de sorpresa nórdica, es decir con la capacidad expresiva de un aula vacía): Muy bien, ahora debes decidir sobre tu futuro como una persona adulta.
Telón
Pero volviendo al relato de Sigrid…
“¡Me temo que mi comportamiento ese día fue más parecido al de un animal pequeño! La señora Nielsen cumplió su palabra en lo que respecta a mis hermanas, pero ésta fue una de las pocas decisiones en mi vida de las que nunca me arrepentí (…) Mi madre no tuvo más remedio que enviarme a una escuela comercial en Christiania. No me gustaba estar allí, pero tenía una gran ventaja sobre mi antigua escuela; ¡Nadie esperaba que me gustara nada! (…) Después entré a trabajar en una oficina y aprendí, entre otras lecciones, a hacer cosas que no me gustaban y a hacerlas bien. Permanecí allí durante diez años, desde los 17 hasta los 27. Antes de dejar esta oficina, ya se habían publicado dos de mis libros (…) Después de dejar el trabajo de oficina, me fui con una beca a Alemania e Italia”.
Y aquí empieza su historia.

Una escritora terca
Cabe mencionar que desde muy joven su padre, cada vez más enfermo al punto de acabar en una silla de ruedas, la introdujo en la investigación arqueológica por medios prácticos. Sabiendo, aún niña, que su debilitado padre condenado por esta enfermedad nerviosa degenerativa que recientemente podría identificarse como una forma de esclerosis múltiple, aprendió con ahínco el valor de la rigurosidad en la investigación, así como hizo suyo su pasión por la arqueología. Su padre era un librepensador tolerante y positivista, pero que también era un hombre elitista y austero. También es posible que, al final de su vida, Ingwald, su padre, intentara discretamente volver a la fe cristiana.
Poco después su padre fallecería a la temprana edad de 40 años. Undset solo tenía once años. Eso la marcaría a fuego.
Ya autoexiliada de su propi beca en una escuela de elite progresista, y sin posibilidades de poder continuar estudios en la universidad, soñaba con ser arqueóloga, renunció a una carrera y debió aprender un oficio rentable, estudió durante un año secretariado y consiguió un empleo en la sucursal de una empresa eléctrica alemana. Entretanto se dejaba llevar por la perturbadora atracción por la literatura, presa de una angustia suicida temporalmente borrada en el corazón en ese refugio que fue la biblioteca familiar, se dedicaría a escribir ficción.
De día trabaja y de noche lee y escribe, alimentando su secreta pasión de unir arte e investigación. Y por supuesto ser publicada.
Empezó a escribir su primera novela ambientada en la Escandinavia medieval, con gran ilusión la chica de 23 años envía su manuscrito al editor danés Gyldenthal. La respuesta es una negativa clara y seca, con un consejo categórico: “No te metas en novelas históricas; no es lo tuyo». Rechazada, no se desanima y se lanza a escribir un segundo libro, uno más corto, una novela de ochenta páginas de corte contemporáneo, que también fue rechazado, pero ella persiste, solicita la intervención del reconocido autor Gunnar Heiberg. La obra entusiasma a Gunnar, y los editores perplejos lo releen y aprueban. La novela se publica y es un éxito. Es la historia contemporánea, en que se ofrece la publicación del diario desilusionado de un matrimonio, Fru Marte Oulie , Madame Marthe Oulie . Esta novela corta de 80 páginas comienza con esta frase: «Engañé a mi marido».
En los grises y aburridos suburbios de Oslo, una joven esposa tiene por estimulante horizonte el aburrimiento de un matrimonio estéril, las tareas de esposa y madre. Por amor maternal, la heroína sacrifica su carrera y acepta la realidad de las pruebas de la vida con la conciencia tranquila. A pesar de una fugaz alusión a la felicidad adúltera, Sigrid Undset demuestra el atractivo de una vida ideal y de este derecho a la felicidad. Sin hacer gala de un estricto programa moralista, pero sí desarrollando matices y penetración psicológica, la escritora barre con su crítica una faceta de la modernidad: la existencia de la mujer moderna (sola) que trabaja para su subsistencia o la de su familia. Para 1907 esto era bastante revolucionario.

Nace la Musa Nórdica
Con un estilo brusco e irónico, Undset publicó sus primeras novelas, del periodo que va de 1907 a 1918, dentro del realismo contemporáneo, mientras ganaba devotos lectores.
Sus libros empezaron a venderse bien entretanto empezaba el movimiento de emancipación de la mujer. En una de sus novelas la heroína es una pintora que a raíz de una crisis romántica cree que está desperdiciando su vida y se termina suicidando. En otra novela, cuenta la historia de otra mujer que logra salvarse a sí misma y a su amor de una grave crisis, de la que surge la paz de una familia segura.
En un viaje a Roma, Undset conoce a su futuro esposo, a Anders Castus Svarstad, un pintor noruego. Svarstad era casado y tenía tres hijos en Noruega. Tres años pasaron antes que Svarstad se divorciara de su primera esposa.
Undset y Svarstad se casaron y tuvieron dos hijos. En la casa también acogió a los tres hijos de Svarstad de su primer matrimonio. Fueron años difíciles: su segundo hijo, una niña, tenía una discapacidad mental, al igual que uno de los hijos de Svarstad con su primera esposa. Sin embargo, cuando estaba esperando a su tercer hijo, el matrimonio se rompió y se produjo el divorcio. Era 1919.

Una inclinación religiosa
Después de su divorcio se enfocará en su gran pasión, la Edad Media, investigará en códices y leyendas, así como visitará monasterios e iglesias hasta volverse en una autoridad sobre la época.
El fracaso de su matrimonio, la Primera Guerra Mundial, y el declive moral de su época produjeron en Undset una crisis personal profunda. Su escepticismo agnóstico dio paso al cristianismo, cuando en 1917, Undset desarrolló un interés apasionado por las novelas de monseñor Robert Hugh Benson, muchos de cuyos escritos traduciría al noruego.
Para esto, hay que saber que Monseñor Benson era toda una referencia de la Belle Epoque, pues siendo el hijo del Arzobispo de Canterbury escandalizó a todo el imperio británico cuando se convirtió a católico y poco después se hizo sacerdote. Benson escribió una serie de novelas de ciencia ficción, siendo una de estas la novela de culto, El señor del mundo (1907), se considera generalmente como una de las primeras novelas distópicas modernas. En el especulativo 2007, según la imaginación de Benson, la Iglesia Anglicana y otras denominaciones protestantes se han desmoronado y desaparecido bajo una marea creciente de secularismo y ateísmo, dejando a una Iglesia Católica acosada como la única defensora de la verdad cristiana. También describe como las naciones están equipadas con armas que pueden destruir una ciudad entera desde el aire en cuestión de minutos, así como referir que la eutanasia se practica ampliamente y se considera un avance moral en la sociedad. El Anticristo a su vez es representado como un liberal secular carismático que organiza un organismo internacional dedicado a la paz y el amor mundial bajo su dirección (¿soy yo o se parece mucho a nuestro mundo?).
Finalmente, después de una minuciosa instrucción por parte del sacerdote de su parroquia, Undset fue recibida en la Iglesia Católica en noviembre de 1924. Tenía 42 años. Posteriormente se convirtió en dominicana laica.
En ese periodo, Undset innova en su defensa de la religión a través de la literatura, es de destacar que El maestro de Hestviken, escrito inmediatamente después de la conversión de Undset, se desarrolla en un período histórico en el que Noruega era católica. También son importantes sus ensayos sobre los mártires católicos ingleses de la época isabelina, como son el caso de Margaret Clitherow y Robert Southwell, los cuales fueron recopilados y publicados en Stages on the Road. Además, la Saga de los Santos de Undset contó toda la historia de Noruega a través de las vidas de los santos y venerables noruegos.
En mayo de 1928, Undset viajó a Inglaterra y visitó a GK Chesterton y Hilaire Belloc, cuyos escritos más tarde traduciría al noruego. Según la leyenda, Undset entró una vez en la oficina del director de la monolítica editorial Aschehoug. Luego, Undset arrojó una copia de El hombre eterno de Chesterton sobre el escritorio del gerente y exclamó: “¡Éste es el mejor libro jamás escrito! ¡Tiene que traducirse al noruego!”. La propia traducción de Undset de El hombre eterno se publicó en 1931.

Herr Hitler toca a la puerta
En 1939 murió su hija discapacitada, Mosse. Desde entonces ya no la oirá gritar. Para hacer desaparecer el ruido del reloj y su efecto de abandono, alojó a niños finlandeses en sus casas durante la Guerra de Invierno en Lillehammer. Luego, después de sus juegos y llantos despreocupados, llega la molesta soledad de los días normales. La de soportar la vida sin problemas.
Comenzada la Segunda Guerra Mundial, y con motivo de la invasión de Finlandia por parte de Stalin, Undset apoyó el esfuerzo bélico finlandés donando su Premio Nobel el 25 de enero de 1940.
Como Undset era una férrea crítica a Adolf Hitler y la Alemania Nazi, cuando finalmente Alemania invadió Noruega en abril de 1940, Undset se vio obligado a huir para evitar caer en manos de la Gestapo. Sus libros fueron prohibidos en Noruega. Primero huyó a Suecia, en dónde se enteró que su hijo mayor, el segundo teniente del ejército noruego Anders Svarstad, murió en combate a la edad de 27 años, el 27 de abril de 1940, mientras defendía el puente Segalstad en Gausdal de las tropas alemanas. Poco antes del estallido de la guerra, la hija enferma de Undset había muerto. Su casa en Bjerkebæk fue requisado por la Wehrmacht y utilizado como cuartel de oficiales durante la ocupación de Noruega.
En 1940, Undset y su hijo menor abandonaron la neutral Suecia y luego de cruzar la Unión Soviética a través del ferrocarril Transiberiano, lograron llegar como refugiados políticos a los Estados Unidos. Allí, defendió incansablemente la causa de la Noruega ocupada. Vivía en Brooklyn Heights, Nueva York. Participó activamente en la Liga Católica Escandinava de St. Ansgar y escribió varios artículos para su boletín.
El eficaz combatiente de la resistencia que fue en el exilio, regresó en agosto de 1945 a una Noruega devastada por la Segunda Guerra Mundial. Su finca en Bjerkebaek fue de nuevo habitada, después de ser destrozada y devastada en 1944 por oficiales alemanes. Lo reparó a finales del verano de 1945, pero luego quedó agotada y enferma.
En 1946, la embajada soviética anunció la prohibición de su último libro escrito en el exilio, Regreso al futuro, una buena señal si se toma en cuenta que lo prohíbe un régimen totalitario. En 1947, intentó traducir estos diversos escritos originalmente redactados en inglés al noruego. El manuscrito de Catalina de Siena, un libro sobre el que venía trabajando durante toda la guerrafue rechazado por el editor estadounidense que lo había encargado.
Cada vez más postrada en cama, en 1949, con motivo de su 65 cumpleaños, se convirtió sin esperarlo en la primera mujer condecorada con la Gran Cruz de la Orden de San Olaf. El mismo viejo rey de Noruega, Haakon, sintiendo el final de su voz al otro lado del Atlántico, fue a su casa para entregarle personalmente la insignia de su orden.
Sigrid murió poco después, venerada por todos y respetada en especial por sus propios y nada escasos objetores.
Significado de una escritora
Desde su irrupción, Sigrid Undset luchó desde la literatura contra ese individualismo feroz y naturalista de ese otro gran titán escandinavo que era Knut Hamsun . El pensamiento de Hamsun es el de una embriaguez teatral, de una inmanencia interior poseída por el placer o el sufrimiento, desviando al ser en su búsqueda de lucidez y comprensión. Y esta mujer, madre de familia, y ya desde su época en proceso de redención, sólo puede buscar y encontrar los caminos de la sinceridad, sea en su trabajo romántico, sea en su vida espiritual, sea en lo cotidiana. Así como existe la ilusión por una vida ideal, también existe la ilusión de un arte supremo, su aspiración era la perfección en la realidad.
Sigrid Undset es la novelista de las mujeres en la sociedad, para bien del hogar construido en sonrisas y pruebas. Inspirándose en la herencia literaria de Ibsen y rechazando el individualismo hamsuniano, que conduce a un retorno falsificado a la tierra en el sentido de una mal comprendida ecología, y a un rechazo del progreso nihilista, la autora afirma los deberes de esposa y madre. Y lo hace sin miedo ni remilgos.

Una dura crítica del feminismo
También fue una celosa opositora al feminismo moral. Sigrid Undset no deja de afirmar que existe un papel femenino insuperable, que exige amor, coraje, fe, devoción… Parece ocupar un lugar especial en la historia de las mujeres en Noruega, porque no es feminista. Afirma que el lugar de la mujer es el hogar, cuidando de sus hijos, y que eso no va en contra de una mujer que trabaja y lleva el pan a sus cachorros: es en esta fuente de realización donde se realiza plenamente. El deber femenino en el hogar se muestra en las novelas Primavera y Las vírgenes sabias, publicadas respectivamente en 1914 y 1918. Durante este período, no es inocente que Sigrid, una treintañera realizada, experimentó un fugaz período de plenitud en su matrimonio. Vida que nunca volverá. Pero el lúcido escritor no ignora que la defensa del hogar es un largo camino salpicado de pruebas y que el amor tiene tintes crueles. Pero hay que hacerlo perdurar, no rendirse, no desintegrar este milagro de que los dos se vuelvan uno que es la pareja a pesar de todo fiel, de estos dos que se vuelvan múltiples que es el hogar. Esto me acordar al Padre Antonio cuando me habla del amor, que los esposos no son necesariamente unos enamorados eternos, sino que, desde el realismo más áspero, son una compañía que se ama, muchas veces con un sentimiento a flor de piel cada diez días, pero que el amor son las obras. Obras cotidianas como cuando la esposa le prepara la cena, aunque sea solo una vez al año, o pregunta cómo le fue, y en el caso del esposo cuando decide volver a casa al terminar el trabajo, en lugar de ir a otro lugar con los “amigos”. Esos gestos cotidianos son obras, y el amor son hechos de todos los días. Eso mismo entendía Sigrid Undset.
Siguiendo los preceptos de la educación de su padre, considera como puntos de anclaje los valores tradicionales y el largo pasado nacional con lejano prestigio. Pero no valida felizmente las tradiciones, los valores se heredan, adaptan y moldean a un mundo concreto y cambiante del que siempre se preocupa por el análisis moral y religioso.
Sigrid Undset lideró una reacción contra el feminismo politizado que proyecta la liberación del hogar de la tutela de los hombres para lograr una vida social plena. Se niega a ver al hombre sólo como un títere débil y cobarde y defiende el hogar y los dolores que éste implica, empezando por los dolores del parto. En realidad, la existencia sin hogar está vacía. Crear un hogar está mucho más allá de la posibilidad de un vínculo de licitación.
Es obvio que, si las mujeres tienen deberes abrumadores, también tienen derechos emancipadores. Sigrid Undset, superada la desgarradora crisis de su relación que sacrifica por la continuidad del hogar al servicio de sus hijos, es una creyente que encuentra en la fe el sentido de lo que vive y escribe. Esta buena tomista no cuestiona los dogmas, pero llama la atención que admitiera tarde que el movimiento feminista de la década de 1880 había sido necesario, mientras que, al comienzo de su carrera literaria, que algunos comentaristas críticos califican de atea cuando probablemente no lo era ¡En el fondo era deísta y lo consideraba infundado!
Finalmente, los valores espirituales undsetianos son simples, la libertad se diferencia de la anarquía, la igualdad de ninguna manera conduce al igualitarismo, el amor y la fraternidad no deben conducir a tonterías. Esta mujer con un arte rigurosamente realista desea reformas morales y responsables. Expresó una gran desconfianza hacia cualquier filosofía con una base religiosa o estética oculta.
Para Amando Lázaro, “el principio religioso llevó a Sigrid Undset a la novela monumental, construida con materiales históricos y psicológicos, sobre la base religiosa del pecado, la confesión y la expiación. El pecado que no se confiesa al ministro de Dios pero que este absuelva al pecador y le imponga la penitencia expiatoria es una infección que corroe el alma y que infecta a su vez a cuantos rodean al que pecó. Sobre ese eje gira la multivaria [sic] acción de OlavAudunsson […]. Sigrid Undset establece, pues, como suprema lección de su novela, el principio católico de la confesión, frente al luterano del arrepentimiento íntimo y de la reparación espontánea”. En resumidas cuentas, y desde la experiencia más allá de lo individual e histórico de Sigrid, arrepentirse sin confesarse tiene tanta gracia como darse a uno mismo el perdón, y eso, yo desde mi condición de pecador, se que es insuficiente, demasiado insuficiente. Y yo como Sigrid tengo hambre de totalidad.
Se van los días
Sigrid tenía la costumbre de escribir sola de noche mientrastomaba café y fumaba cigarrillos. Cómo comprenderán una escritora así me tiene necesariamente que caer bien.
Si estuvieron por Noruega allá entre 1999 y 2019, quizá la hayan visto en el anverso de un billete de quinientas coronas noruegas que estuvo en circulación.

Una carta a Nini Roll Anker, su amiga, Sigrid escribió:
“Creo que si entiendo tan bien nuestra época es porque siempre he tenido una época desaparecida para compararla”.
En la página web oficial del Premio Nobel, describe la motivación de su premio de 1928: “principalmente por sus poderosas descripciones de la vida en el Norte durante la Edad Media”.
También la misma página menciona:
“Sus obras posteriores están determinadas por la experiencia de su conversión religiosa y son principalmente de carácter apologético. Gymnadenia (1929) [ La orquídea salvaje], Den brænnende busk (1930) [La zarza ardiente], Ida Elisabeth (1932) y Den trofaste hustru (1936) [ La esposa fiel] abordan temas contemporáneos. Madame Dorothea (1939) es una novela histórica. Su biografía de Catalina de Siena se publicó póstumamente en 1951. Sigrid Undset es autora de los volúmenes autobiográficos Etapper (1929 y 1933) [ Etapas en el camino] y Elleve aar (1934) [ Los años más largos].”
Su obra no solo versa sobre un remoto pasado católico de su tierra, si no que es una arqueología de sus propios dilemas y esperanzas. Finalmente, como recientemente dijo el actual Premio Nobel noruego, Jon Fosse, y que seguramente coincide con Sigrid Undset: yo solo escribo para sobrevivir y para Dios. Lo cual me recuerda a cierta autora inca que tiene temperamento de vikinga.
HANS HERRERA NÚÑEZ. (Lima, 1985). Vivió parte de infancia en Costa Rica, de regreso a Perú estudio Derecho en la Garcilaso y luego literatura. Se especializa en la obra de Roberto Bolaño y Chesterton. Ha colaborado con Dedo Medio y actualmente escribe en Lima Gris. También co-conductor del programa en radio Lima Gris de "Mirada Critica". Además ha aparecido en el celebrada película de ficción de Gustavo Meza, "Ciudad Ausente" (2015).

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Este mapeo ha sido realizado durante de la gestión de exposiciones y talleres en diferentes partes del Perú, por parte de la plataforma Artistas Peruanas desde el año 2020. Asimismo, la publicación es el producto de la “Red de Artistas Peruanas y sus diversidades en el Perú”, que fue ganadora de Estímulos Económicos 2023 del Ministerio de Cultura del Perú.

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“La primera parte aborda el contexto actual de las artistas en diferentes partes del Perú, así como formas de visibilizar su quehacer artístico. También, se enfoca en cómo desarrollar capacidades individuales y colectivas. Mientras que en la segunda parte, se investigan cuáles son los principales desafíos para la inserción de las artistas en el circuito de arte peruano y se incluyen los manuales de portafolio de artista y portafolio de proyecto. El tercer capítulo aborda la necesidad del trabajo colectivo, nos muestra plataformas, archivos y colectivos donde se visibiliza el arte hecho por artistas y sus diversidades en el Perú. Finalmente, el último capítulo señala cuáles serían las buenas prácticas entre artistas peruanas y sus diversidades”, se lee en la introducción.
No se puede soslayar que existe una desigualdad en el ámbito artístico para las mujeres, y esa iniciativa representa un gran avance para romper con esas barreras invisibles (pero tan notorias) que mantienen relegadas aún a las mujeres.
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Cuestionada Viceministra de Cultura Moira Novoa presentó información falsa en su Declaración Jurada
La nueva viceministra de Patrimonio Cultural e Industrias Culturales designada por el ministro Fabricio Valencia Gibaja, habría cometido ilícitos administrativos y penales en su Declaración Jurada de Intereses. Además, negó que la casa donde vive, valorizada en casi 2 millones de soles ubicada en una zona exclusiva del distrito de Santiago de Surco sea de su propiedad.

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3 días agoon
06/03/2025
Moira Rosa Novoa Silva, hija de Zaniel Israel Novoa Goicochea, docente de la Universidad Católica (PUCP), encontró un gran negocio en el sector privado con su empresa Andispana Consultores SAC. La arqueóloga años después dio el salto al sector público escalando puestos estratégicos en el Ministerio de Cultura. En el pasado fue vicedecana del Colegio Profesional de Arqueólogos del Perú, cargo que curiosamente evitó mencionar en su Declaración Jurada de Intereses.
Asimismo, a través de su empresa privada Andispana Consultores S.A.C, fue proveedora del Estado, al que hoy pertenece. Entre los trabajos que su empresa realizó figura la elaboración de Estudios de Impacto Ambiental (EIA) en el sector turismo, específicamente para el Ministerio de Comercio Exterior y Turismo (Mincetur).
La llegada de Moira Novoa al cargo de Viceministra no es casualidad, nos dicen nuestras fuentes en el Ministerio de Cultura. “Aquí todo esta planificado. Moira es parte de la cúpula caviar que maneja el MINCUL a su antojo. Ella está reemplazando a su recomendado Jamer Chávez Anticona, el exviceministro que renunció. Recordemos que ella fue Vicedecana del Consejo Directivo Nacional del Colegio Profesional de Arqueólogos del Perú COARPE en la gestión Jamer Chávez Anticona. Una de las cosas que buscaría este grupito, es que ahora Jamer Chávez gane un CAS armado especialmente para él en la Dirección de Museos. De esa manera, asegura su permanencia en el Ministerio de Cultura así lo saquen al ministro Fabricio Valencia Gibaja”, señala un alto funcionario del MINCUL.

Su viaje a Iquitos
Los primeros días de febrero pasado, la actual viceministra Moira Novoa viajó a Iquitos como directora de Programa Sectorial IV de la Dirección General de Patrimonio Arqueológico Inmueble (DGPAI) para participar de las celebraciones por el Día de la Amazonía Peruana. Lo sorprendente es que esta funcionaria del Ministerio de Cultura fue recomendada por un asesor del Congreso de la República para participar del evento. Su participación en la actividad realizada en el local de los Masones de Iquitos solo duró dos minutos en los cuales mencionó: “Les traigo el saludo del ministro Fabricio Valencia” y continúo sin decir nada relevante.
Tras sus palabras la actual viceministra desapareció del local. Al parecer el viaje de trabajo se convirtió en viaje de placer, ya que nunca más se la vio en las actividades del Día de la Amazonía Peruana. Ese comportamiento generó gran molestia en la organización. Lo que puede parecer un hecho anecdótico, nos revela el real comportamiento de una funcionaria pública que hoy se convirtió en viceministra con el aval del ministro Fabricio Valencia Gibaja.
¿Cuáles son los ilícitos administrativos y penales que habría cometido la viceministra de Cultura?
Al revisar su Declaración Jurada de Intereses (DJI) que, por ley deben presentar los servidores públicos, pudimos constatar, que la información entregada al Ministerio de Cultura por la Señora Moira Rosa Novoa Silva, en su calidad de directora general de patrimonio arqueológico inmueble, fue deliberadamente adulterada, con pleno conocimiento de que vulneraba la ley N° 31227.
Su renuncia se produce al poco tiempo de haber asumido el cargo de confianza como directora general de la DGPAI, con la gestión actual. Es decir, a los cinco meses y medio, muy poco usual para un director general. Los vínculos familiares, profesionales, gremiales y comerciales de esta profesional en arqueología, habrían sido alterados con oscuros fines, pese a que esta funcionaría firmó su declaración jurada de intereses para reconocer que: “habiendo tomado conocimiento de la normativa aplicable respecto al presente formulario, declaro bajo juramento que toda la información contenida en la presente declaración contiene todos los datos relevantes, es veraz y exacta”.
En los siguientes ítems, analizamos las respuestas consignadas por la señora Moira Novoa Silva en su Declaración Jurada de Intereses, al inicio de sus labores como directora general de patrimonio arqueológico inmueble del Ministerio de Cultura.

Información de empresas, sociedades u otras entidades, en las que usted y/o su cónyuge o conviviente posea alguna clase de participación patrimonial o similar, constituidas en el país o en el exterior.
Su respuesta fue NO. Pero la realidad que consta en documentos es que Moira Rosa Novoa Silva, fue la fundadora, dueña y gerente general de la Empresa Consultora ANDISPANA CONSULTORES Sociedad Anónima Cerrada, como consta en diferentes documentos.

Además, la empresa ANDISPANA CONSULTORES SAC, se encuentra empadronada en el Registro Nacional de Proveedores (RNP) como Proveedor de Bienes con Código B0531752 con vigencia indeterminada y como Proveedor de Servicios con Código S1033734 con vigencia indeterminada.
La Consulta RUC, realizada en la página de la SUNAT verifica que la empresa fundada por Moira Novoa con RUC N° 20601421225, se encuentra activa y habida.
Participación del declarante y/o su cónyuge o conviviente en directorios, consejos de administración y vigilancia, consejos consultivos, consejos directivos o cualquier cuerpo colegiado semejante, sea remunerado o no, en el país o en el exterior.
Su respuesta fue NO. Pero Moira Novoa Silva participó en el Consejo Directivo del Colegio Profesional de Arqueólogos del Perú COARPE, hecho que debió ser informado en su DJI para evitar conflictos de interés. Sin embargo, su declaración jurada de intereses, señala todo lo contrario, lo cual se convierte en una más de las falacias de la actual viceministra del Ministerio de Cultura.
Participación en organizaciones privadas, tales como organizaciones políticas, asociaciones, cooperativas, gremios y organismos no gubernamentales.
Su respuesta fue NO. Pero la viceministra Moira Rosa Novoa Silva se olvida que es agremiada del Colegio Profesional de Arqueólogos del Perú COARPE. Sin embargo, su declaración jurada de intereses, señala todo lo contrario.
Parientes hasta el cuarto grado de consanguinidad y segundo de afinidad por razón de matrimonio, unión de hecho o convivencia, indicando su número de documento de identidad, sus actividades, ocupaciones y centros o lugares de trabajo actuales. La información respecto de los hijos/as, nietos/as y hermanos/as menores de edad es protegida y excluida para efectos de la publicación. Las disposiciones reglamentarias de la presente ley pueden establecer información adicional.
Su respuesta fue SÍ. Se trata de María Elena Valle Silva , prima de la viceministra, se encuentra en el cuarto grado de parentesco consanguíneo y quien labora en dicha institución por más de una década. Desde el Ministerio de Cultura nos informan que la prima de la viceministra llegó al Mincul gracias a un salto con garrocha. Y su permanencia en todos estos años se debe a la cúpula caviar que controla la sede central del Ministerio de Cultura.
En aras de la transparencia, el Órgano de Control Interno (OCI) debería investigar si su Currículum Vitae de la señora María Elena Valle Silva cumplía con los requisitos y aptitudes para ocupar tan importante cargo en una dirección que gestiona como su nombre lo indica sitios del patrimonio mundial, lo cual requiere de conocimiento y experiencia previa aún más si tomamos en cuenta el sueldo que percibe una Secretaría de este nivel.

Entrevista a la actual viceministra Moira Novoa en el 2016 hablando de su empresa Andispana Consultores.
Presentación de la Declaración Jurada de Ingresos, Bienes y Rentas (DJIBR), de la Lic. Moira Rosa Novoa Silva como Directora General de Patrimonio Arqueológico Inmueble del Ministerio de Cultura.
Moira Rosa Novoa Silva, como Directora General de Patrimonio Arqueológico Inmueble no sólo ignoró información en su Declaración Jurada de Intereses, sino que habría cometido los mismos ilícitos con la Declaración Jurada de Ingresos y Bienes y Rentas, como veremos a continuación.
La Declaración Jurada de Ingresos y Bienes y Rentas, es el documento que están obligados a presentar los funcionarios y servidores públicos señalados en el artículo 2° de la Ley N° 27482, independientemente del régimen bajo el cual laboren, contraten o se relacionen con el Estado, para informar sobre los ingresos, bienes, obligaciones y acreencias que poseen o perciben durante el ejercicio de su cargo. De esta forma, contribuyen a impulsar la transparencia en la gestión pública y a mejorar la confianza de los ciudadanos en el Estado.
Como se puede observar, Moira Rosa Novoa Silva, declaró como patrimonio, percibir ingresos en el sector público como Directora General de Patrimonio Arqueológico Inmueble del Ministerio de Cultura, por un monto de S/. 15,600.00 soles; asimismo, como bienes declara poseer un monto de S/. 52,000.00 soles y en el rubro otros, declara poseer S/. 1,390.50 soles. En base a nuestras indagaciones pudimos corroborar lo siguiente:

Que el DNI de Moira Rosa Novoa Silva, señala como domicilio la Calle Melchormalo N° 151, urbanización Las Gardenias, distrito de Santiago de Surco. Dicho inmueble ubicado en una exclusiva zona residencial del distrito de Santiago de Surco, en la ciudad de Lima, donde el valor promedio aproximado bordea los 2 millones de soles. Un claro signo exterior de riqueza.
La viceministra niega ser dueña de la millonaria propiedad. Tampoco declaró la camioneta con la que se transporta. ¿Acaso todo es prestadito?

Casa donde vive hace cuatro años Moira Novoa.
Nos comunicamos en su momento con Moira Novoa Silva para recoger sus descargos sobre los cuestionamientos en su contra y esto nos respondió:
Usted es fundadora de la empresa ANDISPANA CONSULTORES S.A.C ¿por qué negó su empresa en la Declaración Jurada entregada al MINCUL?
Moira Novoa: Sí, fui una de las fundadoras de Andispana Consultores SAC. Cuando asumí el cargo de Directora de la DGPA no tenía ningún vínculo laboral ni legal con Andispana Consultores SAC.
¿Usted es prima de la señora María Elena Valle Silva?
Moira Novoa: Sí.
Cuando usted trabajaba en el Ministerio de Cultura ganaba un sueldo 15,600 soles. Actualmente vive en una casa ubicada en Surco, esta vivienda está valorizada en casi 2 millones de soles. ¿Usted es dueña de la casa?
Moira Novoa: Vivo en Surco desde hace tres años (en realidad ya se cumplieron cuatro años). No soy propietaria de la casa.

No cabe duda, que la empresa fundada por la actual Viceministra Moira Novoa Silva, desde hace años busca posicionarse en el mercado, las consultorías en arqueología y gestión ambiental dejan cifras millonarias y desde el propio Ministerio de Cultura nos advierten que Andispana Consultores buscaría arrasar con los proyectos arqueológicos. La pregunta es ¿esto lo hará con la ayuda del ministro Fabricio Valencia y la viceministra?
Estaremos atentos, ya que esto es el inicio de una secuencia de informes sobre los oscuros manejos en el Ministerio de Cultura.
Cultura
El cine peruano contra la censura presenta La versión del Gobierno
Una proyección con películas intervenidas y un conversatorio se realizará el jueves 6 de marzo, 11:00 am, CCPUCP. Ingreso libre.

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4 días agoon
05/03/2025
Representantes de gremios del cine nacional han reunido a distintas figuras del medio cinematográfico para presentar La versión del Gobierno, una iniciativa que busca llamar la atención ante las recientes demostraciones de censura al cine peruano, venidas desde los sectores gubernamentales, además de los riesgos del llamado “Proyecto de Ley Anticine” que, compartiendo intereses, pretende imponer una serie de regulaciones que podrían recortar el financiamiento y censurar películas cuyas temáticas resulten incómodas para los poderes.
El evento reunirá a figuras importantes del cine peruano y contará con la proyección de una versión reeditada de la película La boca del lobo, de Francisco Lombardi, esta vez titulada La boca del lobo – La versión del Gobierno, con escenas censuradas bajo los criterios establecidos en el “Proyecto de Ley Anticine”. Tras la proyección, se presentará un montaje audiovisual que ilustrará cómo diversas películas icónicas del cine peruano, como Días de Santiago, Canción sin nombre y La piel más temida, entre otras, se verían si fueran afectadas por la censura gubernamental.
La jornada concluirá con una mesa de diálogo en la que especialistas del sector analizarán la actual oleada de autoritarismo, censura y restricciones a la libertad de expresión y debatirán posibles acciones para defender la cultura y la libertad de expresión en el cine peruano.
Cineastas nacionales, tanto de Lima como de regiones, han manifestado su desacuerdo con el “Proyecto de Ley Anticine”. Al respecto, Tito Catacora, director de la premiada película aimara Yana-Wara, tuvo las siguientes declaraciones: «Nosotros estamos en contra de ese proyecto de ley porque nos quieren restringir. Nos deja entender que habría censura. Justamente eso no es beneficioso, porque nosotros, como artistas, queremos tener esa voz única, de expresarnos libremente, sea de cualquier grupo de aimaras, quechuas o hispanohablantes. En esa suma de opiniones está la riqueza cultural de nuestro país».
“Evidentemente, hay un intento de silenciar para cambiar la historia y evitar que la ciudadanía conozca los crímenes cometidos durante la guerra interna o los que el Estado ha perpetrado recientemente”, expresó Melina León, directora de Canción sin nombre, película reconocida internacionalmente con premios como Mejor Película y Mejor Fotografía en el Festival Internacional de Estocolmo.
El evento se llevará a cabo el 6 de marzo desde las 11:00 a.m. en el Centro Cultural de la PUCP, con ingreso libre para el público en general.
Cultura
Ballet San Marcos presenta programa de formación de coreógrafos
Residencia de danza “Creadores peruanos” culminará con una muestra final abierta al público. Las postulaciones se recibirán hasta el miércoles 12 de marzo.

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4 días agoon
04/03/2025
Con el objetivo de fomentar la formación de nuevos coreógrafos y fortalecer la escena dancística nacional, el Ballet San Marcos presenta “Creadores Peruanos”, una residencia de danza que brindará a jóvenes talentos un espacio de exploración y producción coreográfica. Este innovador programa se llevará a cabo del 17 al 28 de marzo de 2025 en el Centro Cultural de San Marcos.
A pesar del crecimiento del interés por la danza en el país, la formación de coreógrafos sigue siendo una necesidad urgente. En respuesta a esta realidad, Creadores Peruanos ofrecerá a 20 bailarines egresados o en formación la oportunidad de perfeccionar sus habilidades a través de clases de ballet y danza contemporánea, así como sesiones especializadas en creación coreográfica.
Uno de los aspectos más destacados de la residencia será la selección de cinco participantes para desarrollar procesos coreográficos propios. Estos trabajos serán presentados en una muestra final abierta al público, que incluirá un conversatorio con los creadores y especialistas en danza.
Para enriquecer la experiencia de los participantes, la residencia contará con la destacada maestra Patricia Awapara, reconocida bailarina y formadora en danza moderna. Awapara inició su trayectoria en la Escuela Nacional de Ballet del Perú en 1975 y continuó su especialización en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires. Además, perfeccionó sus estudios de danza contemporánea con el maestro alemán Hans Zullig, gracias a una beca del Goethe Institute.
El Ballet San Marcos, reconocido por su aporte a la formación artística en el Perú, reafirma su compromiso con el desarrollo de nuevos talentos a través de esta iniciativa. La residencia Creadores Peruanos busca no solo fortalecer la creatividad y el lenguaje escénico de los participantes, sino también contribuir al crecimiento de la danza en el país.
Para más información y detalles sobre la convocatoria, visita http://bit.ly/3QFwTSv
Cultura
Premios Oscar: Película «Anora» la aclamada de la noche
Conoce todas las películas ganadoras de los Premios Oscar 2025.

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6 días agoon
03/03/2025
Anora, la gran ganadora de la noche, se coronó como la Mejor Película del 2025, cautivando a la crítica y al público por igual. Dirigida por el talentoso Sean Baker, la película ofrece una mirada profunda y emocionalmente intensa a las complejidades de la vida moderna. La trama sigue a un grupo de personajes que luchan por encontrar su lugar en un mundo que cambia rápidamente, enfrentando sus propios demonios mientras intentan reconciliarse con sus pasados y su identidad.
Con una dirección impecable y actuaciones sobresalientes, Anora no solo destacó por su narrativa, sino también por su capacidad para conectar con temas universales sobre la pertenencia, la transformación y la esperanza. Al final de la noche se llevó cinco premios Oscar.

En una noche deslumbrante de sorpresas y emociones, «Ainda Estou Aqui» («Aún Estoy Aquí», I’m Still Here) se llevó el galardón más codiciado de la noche: Mejor Película Internacional, marcando un hito histórico para Brasil. Dirigida por Walter Salles y protagonizada por Fernanda Torres, esta obra cautivó al público con su crudo retrato de la vida y la lucha de su gente.

Adrien Brody, en un emotivo discurso, recibió el premio a Mejor Actor Principal por su impresionante actuación en The Brutalist («El Brutalista»), donde hizo un llamado apasionado a la construcción de un mundo «más saludable e inclusivo» y a la erradicación de «el odio sin control». En la categoría de Mejor Actor de Reparto, el galardón fue para Kieran Culkin por su desgarradora interpretación en A Real Pain.
En el rubro de Mejor Actriz de Reparto, la ganadora Zoe Saldaña recibió el premio por su papel en Emilia Pérez, donde su discurso, cargado de emoción, resonó en los corazones de todos: «Soy una orgullosa hija de padres inmigrantes», expresó con firmeza, rindiendo homenaje a sus raíces.
A pesar de ser la película con más nominaciones de la noche (13), el narcomusical ambientado en México The Brutalist se alzó con tres estatuillas, mientras que Wicked logró llevarse dos de las diez categorías en las que competía.

Uno de los momentos más poderosos de la gala ocurrió cuando Basel Adra, Rachel Szor, Hamdan Ballal y Yuval Abraham recibieron el Oscar al Mejor Documental por No Other Land, una desgarradora pieza que expone la segregación en Cisjordania. Con la voz entrecortada, Adra, un periodista y activista palestino, expresó: «Espero que mi hija no tenga que vivir la misma vida que yo, siempre con miedo a la violencia, a la demolición de nuestras casas, al desplazamiento de nuestra gente». Por su parte, Yuval Abraham, periodista israelí, señaló con contundencia: «La política exterior de este país está bloqueando el camino hacia una solución política en el conflicto israelo-palestino».
A continuación, la lista completa de los ganadores:
Los Ganadores
- Mejor Película: Anora
- Mejor Dirección: Sean Baker – Anora
- Mejor Actriz Protagonista: Mikey Madison – Anora
- Mejor Actor Protagonista: Adrien Brody – The Brutalist («El Brutalista»)
- Mejor Actriz de Reparto: Zoe Saldaña – Emilia Pérez
- Mejor Actor de Reparto: Kieran Culkin – A Real Pain
- Mejor Guion Original: Anora – Sean Baker
- Mejor Guion Adaptado: Conclave («Cónclave»)
- Mejor Edición: Anora – Sean Baker
- Mejor Película Internacional: Ainda Estou Aqui («Aún Estoy Aquí», I’m Still Here) – Brasil
- Mejor Película Documental: No Other Land
- Mejor Cortometraje Documental: The Only Girl in the Orchestra
- Mejor Película de Animación: Straume (Flow)
- Mejor Cortometraje Animado: In the Shadow of the Cypress («A la sombra del ciprés»)
- Mejor Cortometraje de Ficción: I’m Not a Robot
- Mejor Fotografía: The Brutalist («El Brutalista»)
- Mejor Diseño de Producción: Wicked
- Mejor Diseño de Vestuario: Wicked – Paul Tazewell
- Mejor Maquillaje y Peluquería: The Substance («La Sustancia»)
- Mejor Banda Sonora Original: The Brutalist («El Brutalista») – Daniel Blumberg
- Mejor Canción Original: «El mal» – Emilia Pérez
- Mejor Sonido: Dune: Part Two («Dune: Parte Dos»)
- Mejores Efectos Visuales: Dune: Part Two («Dune: Parte Dos»)
Cultura
Conversando sobre Jérôme Bel, por Mario Castro y Christian Frías
Una conversación con Mario Castro Cobos

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6 días agoon
02/03/2025
Allá por 2019 A.C. (antes del covid) se pudo ver en Lima, la mil veces coronada horrible, una obra, Gala; y no sé si la palabra sea tele-dirigida, por Jérôme Bel, quien, si no lo sabes, es uno de los coreógrafos más hábiles del momento.
Sobre la naturaleza, poderes y límites y peligros de su innegable habilidad, quisimos hablar. Rescatamos así este audio, lozanamente arqueológico:
Conversación
Gala, de Jérôme Bel, o los cuerpos amados, explotados
Cultura
Manongo Mujica lleva su música a centro ceremonial de la cultura Nazca
Con el concierto inmersivo “Cahuachi: Sonido Ritual y Memoria del Desierto”, el próximo 15 de marzo, el destacado percusionista cerrará la edición XIII del Festival Internacional La Huaca es Poesía. El ingreso es gratuito

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1 semana agoon
26/02/2025
El próximo 15 de marzo, Manongo Mujica cerrará la XIII edición del Festival Internacional de Arte y Cultura La Huaca es Poesía con el concierto inmersivo «Cahuachi: Sonido Ritual y Memoria del Desierto». Acompañado por el también percusionista Daniel Mujica, su hijo, Manongo ofrecerá una presentación gratuita en el Complejo Arqueológico Cahuachi en Ica, un antiguo centro ceremonial Nazca donde la percusión, el silencio y la acústica del sitio se fusionarán en una experiencia sonora única.
Mujica, vanguardista del arte sonoro en el Perú, llevó recientemente su música a espacios patrimoniales como Túcume y Mateo Salado, consolidando un recorrido sonoro por los antiguos centros rituales del país. En Cahuachi, su presentación evocará la energía del pasado, donde los ritmos y los ecos naturales del desierto construirán un paisaje sonoro mágico.
Tras su performance, Manongo recibirá un reconocimiento especial por parte de la Dirección Descentralizada del Ministerio de Cultura de Ica y colectivos culturales, en honor a su extraordinaria trayectoria artística y su contribución a la música en espacios patrimoniales.

Pionero del arte peruano
En el vasto panorama musical del Perú, pocos artistas han explorado los límites del sonido con la profundidad y creatividad de Manongo. Percusionista, compositor y artista visual, Mujica ha sido un pionero en la fusión de la música experimental con las tradiciones peruanas, dejando una huella indeleble en la escena musical del país y más allá de sus fronteras.
Desde sus primeros pasos en la música, Mujica demostró un interés inusual por la percusión como un medio de expresión que iba más allá del ritmo convencional. A lo largo de su carrera, ha experimentado con diversas influencias, desde el jazz y la música académica contemporánea hasta los sonidos ancestrales de las culturas originarias del Perú. Este sincretismo ha definido su obra y lo ha convertido en una figura clave en la exploración de nuevas texturas sonoras.
Uno de los aspectos más innovadores de su trabajo es su capacidad para transformar paisajes sonoros en experiencias sensoriales. A través de la improvisación y el uso de objetos cotidianos como instrumentos musicales, Mujica ha logrado crear atmósferas únicas que transportan al oyente a territorios desconocidos. Sus colaboraciones con artistas de diversas disciplinas, desde la pintura y la literatura hasta el cine, han consolidado su reputación como un creador interdisciplinario inagotable.

Su trabajo en solitario ha sido una constante búsqueda de lo desconocido, resultado plasmado en discos como «Paisajes Sonoros» y «Paracas Ritual», en los que Manongo combina sonidos naturales con percusiones minimalistas para generar experiencias casi místicas. Su legado es un testimonio de cómo la música puede ser un espacio de exploración sin límites, donde el sonido se convierte en un lenguaje capaz de evocar emociones y paisajes inexplorados.
Datos del concierto
Concierto: “Cahuachi: Sonido Ritual y Memoria del Desierto”
Día: Sábado 15 de marzo
Lugar: Complejo Arqueológico Cahuachi, Ica
Hora: 7 p.m.
Ingreso: Gratuito
Cultura
Libro “Juventudes”: Álvaro Quispe analiza participación política de los jóvenes y el uso de las herramientas digitales
El escritor explica influencia digital en la participación política de las nuevas generaciones, la elección de más de 8500 autoridades jóvenes en los últimos 18 años en Perú. Asimismo, cuestiona el rol del Estado por la falta de políticas públicas.

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2 semanas agoon
25/02/2025
El libro Juventudes: Políticas públicas, participación y contracultura de Álvaro Quispe analiza cómo los jóvenes se han convertido en actores clave en la sociedad, utilizando las herramientas digitales para amplificar sus demandas de justicia y equidad. Con un enfoque crítico, el autor cuestiona la falta de políticas públicas efectivas para atender las necesidades de esta población en constante cambio. Postergando su capacidad productiva y creativa.
Asimismo, hace un análisis documentado sobre las políticas públicas de juventud en el país y a nivel internacional De igual manera, estudia en los últimos 20 años el proceso de participación política de los jóvenes en el Congreso de la Republica, gobiernos Regionales y Locales, y presenta estadísticas actualizadas e inéditas sobre el padrón electoral de la población joven, distribuido por departamentos, edades y género, número de candidatos por partidos y movimientos regionales, organizaciones de voluntariado, cantidad de autoridades jóvenes electas, clasificado por edades, genero y departamentos, desde el año 2006 a la fecha, entre otros datos estadísticos.

El libro indica, que el padrón nacional electoral está compuesto por 25 287 954 personas elec- tores peruanos residentes tanto en territorio nacional como en el extranjero. De este total, 6 928 321 son personas de los 18 a 29 años, es decir, la población electoral joven representa el 27,4% de la población electoral total, con lo cual su gravitación en términos de votos e influencia para comunicar ideas a favor o en contra, será decisiva para los resultados de las elecciones generales del 2026.
Por otro lado, el libro, presenta cifras respecto a los últimos 5 procesos electorales regionales y municipales (2006-2022), consolidando que durante este periodo; se han elegido 8771 autoridades jóvenes, y de igual manera el aumento de la participación política de mujeres jóvenes. Las autoridades jóvenes mujeres ha ido incrementando notablemente, el 2006 era de 47,5%, el 2014 subió a 57,8% y el 2022 llegó a 70,4%.

Quispe, asimismo, aborda en su obra la evolución de los movimientos sociales liderados por jóvenes desde las revueltas de mayo del 68 en Paris, Francia, hasta las recientes protestas en América Latina, con especial énfasis en el Perú.
El libro “Juventudes: Políticas públicas, participación y contracultura”, con un enfoque reflexivo y crítico se posiciona como una lectura esencial para comprender el papel de la juventud desde un análisis social, académico, político y de gestión pública, en la construcción de sociedades más equitativas e inclusivas.
El libro está disponible en las principales librerías del Perú.

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