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Descomposición y composición. Interrogatorio a Mario Castro Cobos sobre “Cuaderno de notas” (2018)

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Por Chris Frías

PRIMERA JORNADA

Si hay un estado de descomposición de las cosas o si el estado de las cosas está descompuesto, o se está descomponiendo… en qué medida nosotros también somos parte de esa descomposición; cómo se manifiesta esa descomposición.

Es normal que la gente se descomponga, que se pudra viva, entra en la definición de la vida normal y de la gente normal, esa es la vida de la gente, todos los días, la patología de la normalidad. Es la naturaleza, el clima cotidiano del sistema de explotación. Es fácil de ver. Si nos atrevemos a verlo.

Con respecto a las autoridades, padres, sacerdotes, dios, profesores, otros parientes, gobernantes, medios masivos, grupos de poder… El entorno, la autoridad del entorno, la presión del entorno, el régimen mutilador del entorno contra la autonomía del individuo. La regla, no la excepción, se llama descomposición.

Ser parte de la descomposición era y es lo normal, la norma, la ´ley’, y esa es una carga que no quiero, no quiero ser parte de eso, por eso leo, escribo, hago crítica de cine, y ahora hago películas.

‘Cuaderno de notas’ está fuera del sistema o en la frontera del sistema, es una película de francotirador. Una pregunta, una exploración por cómo la ciudad, la sociedad, está compuesta y descompuesta. También: la vieja idea del arte como un método de purificación.

Sí, es un potencial, lo que tú dices; tiene una potencia de poder tomarle el pulso. Pero hay dos cosas si seguimos la línea del pulso: el pulso tuyo y el pulso de lo otro que en este caso es el medio, la ciudad, lo que te rodea: dos pulsos distintos. Un pulso que es el que lates, que tú conoces un poco mejor que el medio, sabes cómo lates, sabes cómo pulsionas, sabes cómo reaccionas; y está lo otro, el medio, que tiene su propio pulso, que es más impredecible, incluso menos conocido a veces. Entonces ¿cómo cabría la posibilidad de hacer una especie de rítmica entre dos pulsos, el pulso del medio y el pulso tuyo… de fusionarse? O son paralelos…

Un poeta árabe, hablando consigo: ‘Te tienes por nada pero contienes todo el universo’. ‘Cuaderno de notas’ prueba ¡oh, sorpresa! ¡estafadores del cine! que no necesitas dinero ni la gran cámara, ni siquiera un guión, para hacer algo de valor, de auténtico valor.

Así que no oigas sirenas tan feas: ‘no seas tú, sé como otros quieren que seas, así te aceptarán en la secta, el grupito, el negocio, la mafia’. Piensa en lo que dice Antonio Porchia: ‘Cien hombres juntos no hacen la centésima parte de un hombre solo’.

Corruptos o tontos, sépanlo bien: la esencia del cine no es el negocio.

Quiero un cine más cerca de la vida y no obediente y sumiso al capital, hostil a la vida, a la libertad, hay que recordar que los más grandes, que se supone que todos admiramos, han roto o han intentado romper esos esquemas en vez de ser rotos, devorados por ellos.

El grado de homogeneización, de sometimiento (y ni se dan cuenta) al paradigma del cine industrial es tal que ser uno mismo, haberse atrevido a ser uno mismo contra del ‘sentido común de derechas’ que lo infecta todo y que por desgracia seguirá matando mucha gente… Ser uno mismo en mis propios términos es descolocar, ‘ofender’ a los demás, a ese entorno miserable y vendido; y me alegro: hay que desenmascar su fracaso moral y artístico, evidenciar precisamente su descomposición.

Lo que te digo lo siento en las vísceras, tripas, entrañas, boca del estómago, plexo solar o como dijo un músico de jazz sentado en el suelo al que le pidieron que tocara ‘a pedido’: Yo solo toco lo que me sale de los cojones.

Si no sigo mi propio pulso, o ritmo, si no doy una respuesta inmediata al mundo en mis propios términos, ‘a mi estilo’, a mi manera, sin concesiones, ‘con mi conciencia y con mi inconsciente’ para mí no tiene sentido hacer cine. Ni tampoco vivir. Lo que está en juego es mi integridad. Puedes observar por eso en tantos seres humanos procesos de descomposición y desintegración por vivir a espaldas de su ser más verdadero. Capitalismo ‘puro’. Destrucción total.    

Grabé lo que me gustó. Quería belleza. Pero qué más había. Ironías sociales. Prejuicios sociales. Amarguras sociales. INJUSTICIA SOCIAL. Clases sociales, diferencias de clase, fracturas, barreras sociales, y ¡luchas sociales! Así que para ese mapa psíquico, sociológico, político, y claro, mítico y estético… y ético, fui hacia formas más libres, fuera de la censura de la institución, de lo ‘profesional’, tenía que no ser el empleado (implícito o explícito) de ‘alguien’, del poder.

Pero cuando… Vuelvo a lo del pulso otra vez. Se trata un poco de medir el pulso. ¿Crees que es suficiente solo el artefacto cámara, el dispositivo cámara, como medio de medir el pulso, en este caso, de ‘el medio’, del afuera?

Tú pones en los créditos, Grabación: Mario Castro Cobos. Le das más responsabilidad a la cámara incluso cuando defines, cuando presentas (en los créditos) como que tú has hecho una colaboración con la cámara, has permitido que la cámara haga su trabajo. ¿Eso es suficiente?  En todo caso cuando nos enfrentamos al pulso de la ciudad, de una ciudad como Lima además, particular en su pulso, diverso, confuso, taquicárdico casi.

Yo no construí, yo no inventé esta ciudad ni la cámara que usé, y la ciudad y la cámara que usé no construyeron o inventaron ‘Cuaderno de notas’. Por condiciones de producción semejantes, reviví a Vertov: soy un hombre-cámara. Creo en mi instinto, en mí, me llevo bien con mi camarita y no tanto con las instituciones. Creo que mi cámara llega a ser a veces mi cuerpo, mis brazos, mis articulaciones, mis músculos. No hubiera grabado nada si no hubiera sentido previamente que podía mirar a mi manera, que tenía una mirada.

Hay una ciudad, y yo mismo soy una ciudad. Grabé ese ‘todo’, esa fusión. Sin duda hice un retrato de mí y un retrato de la ciudad, que son indesligables.

Luego del colegio salí más a la ciudad, la recorrí de verdad. Liberación. La ciudad tenía más aire, más posibilidades, aunque yo fuera un solitario. Luego descubrí que la ciudad era también otro encierro. Algo de todo esto está en mi película, en mi manera de grabar la ciudad, lo que hay en la ciudad.

Pero utilizas el dispositivo. ¿Cuál es la cualidad de una cámara para que pueda tener esa capacidad de tomar un pulso, ya que estamos en tiempos en que la gente se mide el pulso, el estado, en foto, en video… Dónde estás, cómo estás, cómo luces, a quién miras… no sería que estás respondiendo a las mismas disposiciones que la gente que registra el pulso de su vida en cualquier momento, en cualquier lugar, hasta transmitiendo en vivo?

‘Cuaderno de notas’ no es una película narcisista. Trato de entender y aquilatar gestos-clave, los más pequeños detalles, trato de grabar lo que no soy yo -lo opuesto al selfie-. Era suficiente que fuese yo quien grabara algo, alguien, lo que sea. Lo importante es ver, y ver para todos, esto era solo para mí pero era ir más allá de mí. Siento que las imágenes son más importantes que yo, ahí no hay campo para el ego. Hay una orden: que veas el mundo como el poder quiere. Yo rompo el orden, y lo he hecho en el mejor lugar, en lo más cotidiano. Lo extra-ordinario es el corazón lo más ordinario.

A mí me parece que quizás la pregunta iba en general más dirigida al hecho de que si lo visual, lo que acabas de mencionar, es lo más importante en la captura de la imagen; es decir, si no es una cosa más allá de los ojos; si no tiene que ver con el sonido, por ejemplo, si no tiene que ver con el calor, la temperatura, el olor de los lugares, la humedad en este caso de la ciudad.

Sigo pensando que lo visual no es lo más importante. Sí, lo que vamos a ver es lo que capta un dispositivo audiovisual pero aquellos otros sentidos, y sobre todo aquellos otros sentidos tuyos, y otra vez  volviendo al medio, que también tiene su propio sentido, su propia respiración… Como esto (estamos dentro de un restaurante)… Tú sales a la calle y es diferente salir en estos momentos porque vas a captar una explosión de sensaciones en la calle.

Me parece que no es que quizás midas el tiempo de la ciudad, el pulso de la ciudad, sino que mides tu pulso en relación a la ciudad; de lo que yo puedo ver, y de lo que he visto, es más tu pulso de la ciudad.

Los momentos que tienen más pulso en sí, en tu trabajo, son los momentos más narrativos, para recordar dos: el momento de la caída de la comida, del accidente de la señora, es una pequeña historia, con personajes, con plot, una pequeña trama, enemigos, amigos, defensores, hay héroes, un antagónico, hay un teatrito ahí, que acaba cuando ya se van, hay una dramaturgia y hay una narrativa muy fuerte.

Luego en el ciego, que también tiene su narrativa, va y viene, ves cómo opera, el dinero… Ahí yo sí siento un pulso de afuera, que es la narrativa que me permite enlazarme con una situación de la que ni siquiera son muy conscientes de que tú estás ahí; en comparación a las imágenes que están como más sueltas, que están más recogidas de momentos, de sensaciones, de este animalario que hay también ahí de seres que pasan, de rostros, porque pasan del animal y de ahí hay rostros que parecen animales, rostros humanoides, o zoomorfos que carecen de narrativa, que carecen de pequeñas dramaturgias o micro dramaturgias, de situaciones, pero que tiene que ver para mí más con el pulso tuyo, enfrentado a una especie de pequeñas obsesiones, de pequeñas llamadas de atención…

Mi reflexión es en tanto a que todavía no se mide todavía el pulso de la ciudad sino que más es tu pulso, y sí, se nota también como un encierro, porque podríamos hacer un cuadrante de dónde te has movido… Has hecho como un mapa del encierro; podríamos enlazar todo, incluso las caras de los objetos, los animales… no es casual que hay también imágenes que son muy tuyas, los muñecos de fuera te remiten a los de tu casa, son primos, que tienen sus propios encierros.

Entonces hay una hipersubjetividad muy en potencia por eso comencé diciendo, hay una potencia de subjetividad no explotada aún, y no por una cuestión de narrativa, no es que hay que hacer la historia del perrito, hay que hacer la historia del muñeco, del conejo, no, sino más bien hay que realmente hacer un ejercicio de desestabilizar al conejo, que entre en una especie de… que el conejo llegue en un momento a mirarte realmente, que te mire, que también entre en ese conflicto.   

Mi ‘objetivo’ era ser subjetivo, absolutamente subjetivo: ser yo, recuperar mi ser: afectos, perceptos, conceptos, como diría Deleuze. Quería reventar de subjetividad a los que creen en la objetividad. Mi objetivo no era anonadarme y enajenarme y mesiánicamente contener supuestamente en mí (o ser ‘el mero vehículo’ de) el pulso de la ciudad. Yo quería estar más presente, no quería olvidarme de mí, no quería disolverme en la ciudad. Quería apoderarme mágicamente de la ciudad y no que la ciudad se apoderara diabólicamente de mí.

Así, construí-descubrí mi propia visión, hice mi propia ciudad, mi propia película-ciudad.

He abarcado desde lo más abstracto, simbólico, ‘no-narrativo’, mítico, hasta lo más concreto, desde el extremo de lo exquisito y lo delicado hasta cosas muy crudas. Quería ser, sobre todo, lo-más-yo que pudiera ser en el seno de lo otro. Quería unirme a lo otro y a los otros y ser a la vez más yo que nunca. Aquí hay un ‘testimonio’: vivencias-observaciones que son solo mías, y que, a la vez, valen para todos (o para muchos).

O te podría decir que ni la ciudad ni la cámara me interesan. Son medios. Estoy vivo, qué es todo esto, qué hago aquí. Las viejas preguntas. El cine me ayuda con eso. Grabo lo que grabo, pero grabo mi mirada. Soy una mirada que se niega a ser tragada por el mal, por la estupidez, por la indiferencia llámese ciudad, mundo, entorno. Toco, toco con los sentidos, no solo con mis ojos. Toco, con toda mi historia, también con la historia del cine. Toco, algo, a alguien, lo examino, sigo mi camino.

Hice lo que necesitaba, y lo que quería hacer. Respondí a lo más íntimo, a un principio de necesidad interior, lo que hice es casi un diario íntimo en clave. Hice lo que necesitaba absolutamente. Y no dejé que la ciudad, en el sentido de poder opresor, me aplastara, no permití que hiciera de mí uno más, un estúpido, un esclavo. No me sometí, en ese sentido, a su ‘pulso’.     

Encontré a la señora con la comida de su carrito regada en el suelo, encontré al ciego pidiendo dinero a la gente en los autos; ahí parece que hice algo más objetivo que con otras imágenes pero quien los grabó fui yo quien decidió cómo grabarlos fui yo y quien decidió esa técnica de supuesta ‘objetividad’ fui yo, no la sangrienta payasada de un reportero televisivo, de un noticiero, de una película sin punto de vista propio, de un cine de explotación comercial, más bien pensé en Rossellini, en el neorrealismo, en la lucha por la dignidad de los seres en medio del capitalismo asesino.   

Camino por la ciudad pero -o porque- busco mis sueños. Salgo a la ciudad porque -o pero- pasan cosas que justo dan cuenta, van al encuentro directo, de mi propia ciudad interior. Para mí el tema era el autoconocimiento. En acto. En la ciudad. En lo inmediato. En el instante. En cada experiencia. No soy el presuntamente ingenioso aparato medidor del pulso de este monstruo, Lima, no es esa mi vocación, ni mi papel. No quiero tomarle el pulso a la ciudad a costa de mí.

He vuelto a los lugares que grabé. Ya no están. No siento lo que sentí, no me saldría el mismo plano otra vez. Y si todo es ya otra cosa sería interesante saber de qué pulso hablamos… O más bien, un pulso cuántico, eso sí, es algo que podría… es algo que aparece y desaparece, casi… justo después de haber aparecido… y esa característica efímera, instantánea de su aparición / desaparición (del evento, del acontecimiento) es perturbadora y es placentera. Estoy más cerca de la experiencia de la vida. Justo lo contrario de una cosa prefabricada o fabricada en serie para el consumo, como la mayoría de las películas.  

Chris Frías (1974). Performer cuyos principales intereses giran en torno de la confluencia turbulenta entre el “Pensar y las prácticas de arte/acción”. Forma parte de la práctica procesual y colaborativa “Estado de Encuentro”. www.estadodeencuentro.com

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Mario César Castro Cobos es cineasta y crítico de cine. Fundó y dirigió el Festival de Cine Lima Independiente así como las revistas Voyeur, Abre los ojos y el blog La cinefilia no es patriota, y condujo el programa de radio del mismo nombre en Radio Lima Gris. Además, escribió para Cronopia, Las sumas voces, Butaca, Mabuse, Godard!, Diario 16 y Buensalvaje. Formó parte de los cineclubs del BCR, Biblioteca Nacional, Centro Cultural Arcais, Universidad Científica del Sur, Universidad Cayetano Heredia y Universidad de Ciencias y Humanidades. Acaba de estrenar su cuarto largometraje.

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Indecopi anuncia que realizará monitoreo a cadenas de cine que prohíban el acceso con alimentos similares a los que ofrecen

Resolución de Indecopi indica que se puede ingresar a las salas de cine con canchita, gaseosas, agua mineral y nachos en la cantidad similar ofrecida por la empresa.

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Que no los sorprendan. Gracias a la Resolución 0219-2018/SPC-INDECOPI, del año 2018, ahora el usuario puede ingresar a las salas de cine con sus propios alimentos, siempre y cuando sean similares a los ofrecidos por las cadenas de cines. Sin embargo, últimamente algunos establecimientos estarían poniendo trabas para el acceso de alimentos externos al cine. Ante ese atropello al consumidor, el Instituto Nacional de Defensa de la Competencia y de la Protección de la Propiedad Intelectual (Indecopi) ha iniciado el monitoreo y seguimiento en el caso de Cinépolis (Operadora Peruana de Cines S.A.C.) tras la denuncia de varios ciudadanos.

Para ello, el regulador remitió una carta precisando que tales restricciones a los usuarios podrían constituir cláusulas abusivas, otorgándole un plazo de dos días hábiles para que informe las acciones que adoptaría al respecto.

Vale recalcar que desde 2018 solamente en Cinemark Cineplanet está permitido el consumo de alimentos comprados en otras tiendas siempre y cuando estos sean similares a los que venden estas empresas: canchita, gaseosas, agua de mesa y nachos; por ejemplo. Una solución alternativa es la compra de cupones de entrada y combo con descuentos.

“Denunciamos solo a dos cadenas: Cinemark y Cineplanet para que permitan ingresar alimentos similares a los que expenden estos cines. No es que se pueda ingresar con un plato de carapulcra o ceviche. Ambas empresas llevaron al Poder Judicial estas demandas para que se deje sin efecto la resolución del Indecopi pero hasta la fecha seguimos litigando”, contó para el diario La República el presidente de la Asociación Peruana de Consumidores y Usuarios (Aspec), Crisólogo Cáceres.

Caso de Cineplanet y Cinemark permitió el acceso de comida proveniente del exterior de los cines. Foto: composición La Ley.

En ese sentido, Cáceres exhorta al Indecopi a actuar de oficio con el caso de Cinépolis — así como en otras cadenas de cine que integran nuestro mercado — para equilibrar la balanza y que las normas se apliquen para todos.

Ante vulneraciones a los derechos del consumidor exija el Libro de Reclamaciones

Para los usuarios que van a una sala de cine con sus propios alimentos y que no se les permite el ingreso, Jaime Delgado, abogado especialista en derechos del consumidor y fundador de Aspec, recomienda que los usuarios soliciten el Libro de Reclamaciones.

“Lo que deberían hacer de inmediato es usar el Libro de Reclamaciones. Invoco a los jóvenes, sobre todo, a que si en algún cine les impiden el ingreso tomen fotografía y las compartan en las redes sociales. Ya la infracción está comprobada, yo he presentado las pruebas documentadas a Indecopi de qué están haciendo estos cines como Cinépolis y CineStar,” señaló Delgado.

Se debe tener en cuenta que el Código de Protección al Consumidor establece que son nulas las cláusulas abusivas, así el Indecopi y el Poder Judicial han determinado que si el establecimiento pone una cláusula de contratación que dice “prohibido el ingreso de alimentos, salvo que me compres a mí” ya las autoridades han resultado que es una medida abusiva e ilegal, explicó Delgado.

El abogado recordó que en estos casos las empresas se podrían enfrentar a multas hasta por S/2 millones 070.000 (450 UIT).

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Se escapa hombre con viruela del mono y es detenido por realizar tocamientos indebidos a jovencita [VIDEO]

No acató cuarentena y se contactó con una mujer por las redes sociales.

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La llevó a su casa con el pretexto de jugar videojuegos. Un hombre de 26 años, quien era buscado por salir positivo a la viruela del mono y negarse a respetar la cuarentena, fue detenido por la Policía tras ser acusado del delito de abuso sexual, bajo la modalidad de tocamientos indebidos, que habría realizado a una jovencita a quien contactó vía redes sociales, en la ciudad de Huancayo.

Se sabe que es un transportista de 26 años que fue diagnosticado con viruela del mono y dio un domicilio falso a las autoridades de salud. Posteriormente, se negó a tomar cuarentena.

Sin embargo, el lunes 8 de agosto, la Policía informó que esta persona fue detenida por tocamientos indebidos contra una señorita. “En la tarde, el personal de El Tambo lo intervino en circunstancias que esta persona había contactado a la víctima por rede sociales”, señaló Collin Sim, jefe de la región policial Junín, a TV Perú.

Irresponsable sujeto habría contagiado a más personas. Foto: captura Tv Perú.

El hombre fue llevado hasta la comisaría de El Tambo y confesó que había sido diagnosticado días antes con viruela del mono. Al lugar también llegó personal de la Dirección Regional de Salud Junín.

“También era paciente oncológico, y se puso mal. Fue llevado a un hospital y se confirmó que era un paciente con viruela del mono… regresó a la comisaría y fue aislado a una celda solo para él. Su madre lo atendió dado que es paciente con cáncer”, detalló Collin Sim.

El jefe policial agregó que este sujeto se volvió a poner mal de salud el día de ayer, martes 9 de agosto, y nuevamente fue llevado a un nosocomio de EsSalud, pero con resguardo policial.

Por su estado de salud no se pudo completar las diligencias. Tras pasar 24 horas de su detención, la Fiscalía dio la libertad para que sea citado y el proceso lo continúe en libertad”, explicó Sim.

El transportista de 26 años será procesado por el delito contra la libertad sexual (tocamientos indebidos) y, dado que estuvo con viruela del mono y mantuvo contacto con otras personas, podría ser acusado por el delito contra la salud pública.

Producto de estas diligencias, algunos efectivos también se habrían contagiado con viruela del mono. “Nuestros policías que han tenido contacto directo y las diligencias, ya han sido evaluados y siendo monitoreados para ver cómo es la evolución. Nos indicaron que los síntomas se presentarían en los próximos 21 días”, finalizó la autoridad.

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Escritor Gonzalo León Palma es denunciado por tocamientos indebidos a una niña [VIDEO]

Gonzalo León Palma, escritor de literatura infantil que publica libros con el seudónimo de Frank Infante, fue denunciado por tocamientos indebidos a una menor. La fiscalía pide nueve años de prisión. Nos comunicamos con el denunciado y esta fue su respuesta.

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Una grave denuncia se presentó anoche en el programa de Al Estilo Juliana en ATV. La grave acusación relata los tocamientos indebidos que presuntamente el escritor Gonzalo León Palma, habría realizado a una niña de 11 años. En el ambiente literario el escritor publica sus libros con el seudónimo de Frank Infante, libro que fue editado por la editorial Mesa Redonda e incluso presentado recientemente en la Feria Internacional del Libro de Lima. Lejos de los libros, Gonzalo Palma es también conocido como vendedor de autos.

En las investigaciones la cámara Gesell arrojó información contundente que el Ministerio Público ha sumado junto a los peritajes que se han realizado. A pesar de las pruebas recabadas, el escritor Gonzalo León negó los tocamientos a la menor de edad, señalando que le tocó accidentalmente la pelvis mientras la abrazaba.

Gonzalo León Palma.

La madre desesperada hizo pública la denuncia debido a que el escritor se paseó por la FIL de Lima firmando libros para niños. Su reciente obra titulada “Fábulas de Infante” fue promocionada por la editorial Mesa Redonda y se presentó el pasado domingo 07 de agosto.

Incluso el propio cantante Pedro Suárez-Vértiz, el 04 de agosto en su Facebook también promocionó el libro invitando a la presentación. En la publicación de su cuenta oficial se lee: “Este flaco le ha vendido autos como a 8 amigos míos, a mi esposa y a mis hijos y siempre que puedo, cuando alguien me pregunta por un auto, le doy su número y lo recomiendo. Hoy mi compadre es jefe de ventas corporativas, y me ha sorprendido con el lanzamiento de “Fabulas de infante”. Un libro de fábulas para niños con historias divertidas y personajes entrañables, que dejan una enseñanza a los pequeños y a los grandes también. Aquí les comparto la invitación a su firma de libros en la Feria internacional del libro de Lima este Domingo 7 de agosto de 3:30 a 6:00 pm, si tienen un tiempo no dejen de ir”.

Todo indica que el cantante Pedro Suárez-Vértiz no conocía de la grave denuncia contra Gonzalo León que publicaba libros con el seudónimo de Frank Infante. En el informe del programa televisivo, también se menciona que los hechos ocurrieron en el año 2019, cuando el escritor era inquilino en una casa del distrito de San Miguel. Según las revelaciones de la niña, Gonzalo León tocó sus partes intimas con la excusa de un abrazo. Situación que se repitió en varias oportunidades. Para ganarse la confianza de la familia, incluso el escritor se convirtió en padrino de comunión de la niña. Cuenta la madre que durante varios días la niña no podía conciliar el sueño debido a las constantes pesadillas.

Lo sorprendente es que Gonzalo León Palma fue capturado por la policía, pero dos días después salió en libertad bajo comparecencia restringida, además, le prohibieron acercarse a la menor en un rango de 300 metros. A pesar que la investigación ha sido demasiado lenta, el 14 de julio pasado, a la madre de la menor le llegó una notificación de la Corte Superior de Justicia de Lima, donde se informaba que el Ministerio Público solicita nueve años de prisión contra el acusado. Además, en el documento fiscal se señala que la versión del procesado Gonzalo León Palma, carece de credibilidad.

Fuente: Al Estilo Juliana.

Nos comunicamos con la editorial Mesa Redonda, responsable de la publicación y distribución del libro “Fábulas de Infante”, que Gonzalo León publicó con el seudónimo de Frank Infante. Desde Mesa Redonda nos mencionaron que han decidido sacar el libro de circulación, esto implica que la publicación no será promocionada ni distribuida debido a la grave denuncia contra el autor.

También nos comunicamos esta mañana vía telefónica con el señor Gonzalo León Palma, pero luego de presentarnos como periodistas nos cortó la llamada. Inmediatamente insistimos y le escribimos vía WhatsApp para recoger su descargo, pero solo nos envío una denuncia policial con el mensaje: “Buenos días, sugiero investigar a la denunciante”. Luego de recibir el chat, nos bloqueó del WhatsApp.

Aquí el reportaje completo del programa Al Estilo Juliana.

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MTC informa que se viene preparando un proyecto de tren que unirá Cercado de Lima con Huarochirí

Consistirá en una moderna infraestructura ferroviaria que costará alrededor de S/1,200 millones.

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El Ministerio de Transportes y Comunicaciones (MTC) informó que está trabajando en el proyecto Mejoramiento del Corredor Ferroviario Este, que iría desde el Cercado de Lima (Av. Alfonso Ugarte, altura Puente del Ejercito) hasta Ricardo Palma (Huarochirí).

Esta obra consiste en la implementación de una moderna infraestructura ferroviaria sobre el actual trazo del Ferrocarril Central. Ello permitirá -de acuerdo al MTC- operar el servicio de transporte de pasajeros, que se sumará al actual uso para transporte de mercancías.

Actualmente, se está elaborando el perfil del proyecto, que está previsto que concluya a finales de 2022.

La inversión aproximada para la ejecución de esta obra es de S/1,200 millones (US$ 305.7 millones al tipo de cambio) y beneficiará a más de 74.5 millones de pasajeros por año. Con la priorización de este proyecto ferroviaria, se estima que la construcción iniciará en el año 2024, culminando en el 2026.

El trazo de 46.2 Km atraviesa los distritos de Lima Cercado, El Agustino, Santa Anita, Ate, Chaclacayo, Lurigancho y Ricardo Palma. Preliminarmente, se ha planteado la construcción de cuatro estaciones: Alfonso Ugarte y Abancay (Cercado de Lima), Huaycán (Ate) y La Florida (Lurigancho).

Además, habrá catorce paraderos distribuidos en los siguientes puntos: Presbítero Maestro (Lima Cercado); José Carlos Mariátegui y Evitamiento (El Agustino); Ruiseñores y Cultura (Santa Anita); Ate, Huachipa y Santa Clara (Ate); Ñaña, Chaclacayo y California (Chaclacayo); La Cantuta y Chosica (Lurigancho); y finalmente Ricardo Palma (Ricardo Palma).

Fuente: MTC.

El nuevo ferrocarril se integrará al sistema de transporte interurbano existente en Lima.

Alimentará de pasajeros a la Línea 1 del Metro de Lima (estación Abancay) y Línea 2 del Metro de Lima (estación Ate). Asimismo, los pasajeros podrán abordar la estación Caquetá del Metropolitano que estará próxima a la estación Alfonso Ugarte del tren.

Finalmente, el proyecto permitirá disminuir los costos logísticos del transporte de carga, con lo cual se elevarán los niveles de competitividad para la comercialización de productos agrícolas, agropecuarios y minerales que lleguen desde la zona central del Perú para su salida por el Pacífico.

“Este futuro ferrocarril está diseñado con el fin de reducir la probabilidad de accidentes de tránsito, sumarse a la estrategia para descongestionar el tránsito vehicular en Lima Metropolitana y mitigar las emisiones de gases contaminantes de efecto invernadero”, señaló el MTC.

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Madeleine Hartog Bel: una Miss con historia

La historia de la Miss Mundo peruana, una arequipeña que conquistó el planeta con su belleza.

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Escribe Hélard Fuentes Pastor

Era el año de 1967. Una mujer de belleza singular modelaba en uno de los escenarios más emblemáticos del planeta para ostentar el título de Miss Mundo. Delgada, de cabello negro y ojos marrones, captó la atención del público norteamericano e internacional. Entonces, no hablaba inglés, pero desde Miami Beach Auditorium, prometió hacerlo con una simpatía que conquistó el corazón de millones de ciudadanos. Madeline Hartog Bel Houghton era una mujer paciente, carismática y prudente.

El 16 de noviembre de dicho año, ante la expectativa de miles de espectadores que seguían la transmisión de la BBC, admirando la belleza argentina, británica, israelita y guayanés, Madeleine fue coronada como Miss Mundo. Ella no se lo esperaba. Su semblante no solo revelaba emoción, sino humildad. Lentamente, se dirigió al proscenio, algo confundida, recibió la banda, el cetro y la corona. Así se dio uno de los momentos más históricos para nuestro país y región, pues la hermosa Madeleine había nacido en Camaná, provincia de Arequipa.

Se dice que nuestra representante transmitía elegancia y ternura, dos aspectos muy complicados de equilibrar en dichos concursos de belleza; entonces, quienes la habían observado de cerca o la conocía, comentaban que parecía un ángel. Sobria, glamorosa y auténtica.

Madeleine Hartog. Foto: GEC.

Joven aún, no solo destacó la belleza peruana vistiendo la tapada limeña, además la introdujo con justicia, sencillez y cultura. Desde aquel año fue motivo de asedio de los periodistas y admiradores, incluso de discusiones entre compatriotas piuranos y arequipeños que peleaban su origen. Por supuesto, la reina del certamen ajena a dichas polémicas continuó sorprendiendo al mundo con su brioso carácter.

El abuelo paterno de Madeleine fue un ingeniero belga, natural de Bruselas, establecido en la ciudad de Lima, que quedó impactado con la belleza de su abuela, María Carmen Granadino, de raíces iquiqueñas. El matrimonio se efectuó el 19 de agosto de 1905, en el templo de la Recoleta de Lima (Partida N° 210). Él, frisaba los 27 y se encontraba radicando en la localidad de Chancay, y ella, 23 años de edad. Ambos vivieron muchos años en la calle Lampa N° 1138 del histórico jirón limeño y en dicho hogar nació Alfredo Enrique, padre de Miss Mundo 1967. Aconteció el 12 de diciembre de 1907, a las 10:00 de la noche (Partida N° 256). Aunque algunos sostienen que era piurano, en realidad nació en Lima y debido a las actividades de Alfredo, el pequeño conoció diferentes lugares del país desenvolviéndose desde su juventud como empresario.

La belleza arequipeña.

En uno de sus viajes conoció a su esposa, Henriette Germane Bel Houghton, cuya familia se encontraba establecida en Piura. Tanto Fernando Gustavo Bel como Ana María Houghton, echaron raíces en Sullana. Allí nació una tía de Madeleine, Andrea Bel H., el 10 de noviembre de 1922 (Partida N ° 423) y su tío Fernando se casó en 1905. Naturalmente, los Bel Houghton se desenvolvieron entre Piura y Lima, por lo que no es de extrañarnos la coincidencia de Alfredo Enrique con Henriette Bel H.

Aunque no tenemos referencia de su matrimonio, hacia los años 30, estimamos que la pareja ya frecuentaba en Piura, pues tuvieron a su primogénito en 1932, de nombre Alfredo, que la prensa escrita y los biógrafos suelen confundir con el papá, sin embargo, se trata del hermano de Madeleine que fue un aviador militar. Luego, nacieron Betty y Carmen, la primera en Sullana y la segunda probablemente también.

Madeleine en la coronación de Miss Perú 1966, un año antes de convertirse en Miss Mundo.

Precisamente, hacia los años 40, Alfredo Enrique se interesó por unos yacimientos de ocres que se encontraban en la provincia de Camaná, efectuando un denunció de 60 pertenencias en 1942 (Boletín de Minas y Petróleo). Un año más tarde, nació su siguiente hija, Ana María, en Camaná. Le siguió Madeleine y, finalmente, Teresina en 1948. A pesar de que las hermanas nacieron en Camaná durante dicha década, su padre desde antes ya visitaba la provincia, no en vano es considerado como el pionero del cine camanejo.

Todo marchaba bien. Madeleine Antonia había nacido un año bastante significativo para Alfredo Enrique, un 12 de junio de 1947, siendo bautizada al día siguiente en la antigua iglesia San Miguel, teniendo como padrinos a Andrés Granadino y Madeleine P. de Granadino, que fueron representados por los abuelos Alfredo H. y Carmen G. (Partida N° 138).

Hemos dicho que fue un año significativo porque el padre de la modelo, se encontraba como alcalde de la provincia, sin embargo, el contexto político de crisis que se vivía en el gobierno de Bustamante y Rivero, ocasionó que el empresario tenga que retirarse del cargo, un 8 de diciembre. Alfredo Enrique se mantuvo en la provincia varios meses, por lo que Madeleine pasó su primera infancia en Camaná. Luego, la familia se trasladó a Lima, creemos que sucedió de esa manera y no directamente a Piura, porque el 9 de octubre de 1953, nació la última hija de su matrimonio con Henriette, Susana María Antonia, en cuya partida N° 3850, la mamá aparece como piurana.

Deslumbrando con los colores del Perú.

La familia debió mudar su destino nuevamente a Piura, donde pasó la niñez y adolescencia de Madeleine, quien incluso se menciona que vivía en la urbanización Clarke y trabajaba en Automotores San Jorge, ubicado entre la avenida Sánchez Cerro y la calle Arequipa.

Luego del Miss Mundo, a su retorno, realizó una gira por diferentes lugares del país. Volvió a su tierra natal, siendo acogida por una multitud que aplaudió su recorrido en un carro decorado. Desde entonces, Madeleine ocupó la portada de muchas revistas y diarios. Se inventaron varias noticias sensacionalistas en torno a su figura. ¿Qué no se dijo? Pues como todo personaje que se incorpora a las páginas sociales de los medios de prensa, la reina de belleza despertó numerosos rumores, hasta su matrimonio el 19 de junio de 1976 con el norteamericano que curiosamente conoció en Lima, Harold Arthur Davis. Por eso, dicha unión se llevó a cabo en la parroquia Nuestra Señora del Consuelo (Monterrico) en Santiago de Surco.

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Tarifas eléctricas vuelven a subir nuevamente para el mes de agosto

Se trata del octavo ajuste tarifario de manera consecutiva.

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En lo que va del año la tarifa eléctrica se ha incrementado en un 20%, significando un alza sustancial que tendrá que salir de los alicaídos bolsillos de todos los peruanos. Los precios de los servicios básicos así como los alimentos de primera necesidad contrastan con los sueldos de muchos ciudadanos que se las ingenian para llegar a fin de mes.

Contar con el servicio eléctrico se ha convertido en un privilegio y no contar con ello sería truncar a muchos estudiantes o emprendedores. Hasta que no exista una auténtica regulación seguiremos forzados a continuar pagando por un servicio que en la realidad se ha monopolizado.

Las tarifas eléctricas en el Sistema Eléctrico Interconectado Nacional (SEIN) sufrirán su octavo incremento consecutivo en lo que va del año.

El Organismo Supervisor de la Inversión en Energía y Minería (Osinergmin) indicó que desde el pasado 4 de agosto las tarifas para los consumidores comerciales e industriales ha registrado un incremento del 3.38%. Mientras que, en los hogares, el aumento es de 2.2%.

La entidad reguladora explicó en diario Gestión que este ajuste tarifario corresponde a una variación en los indicadores macroeconómicos del tipo de cambio e inflación.

En el mes de julio, el tipo de cambio se elevó a 2.48%, mientras que el Índice de Precios al por Mayor (IPM) registró un incremento de 1.96% a nivel nacional. Según Osinergmin, el tipo de cambio representó el 63% de la variación, y el IPM el 36% del incremento en las tarifas.

Solo el aumento del precio del dólar representó un 63% de la variación, mientras que el IPM influyó en un 36% en las nuevas tarifas.

Peruanos solo encuentran dos opciones para el servicio eléctrico. Foto: diario La República.

Según data de Enerkory, en los hogares con consumo menor a 30 Kilowatts la variación en el último año ha sido de 15.41%, mientras en los hogares con consumo entre 31 a 100 kWh la variación ha sido de 15.40%.

En las viviendas que el consumo supera los 100 kWh la variación representa un 16.08%. En tanto, las empresas de ladrillos registran la mayor variación en el último con 20.9%, seguido de plásticos con 19.3% y textil con 18.71%.

En entrevista con diario Gestión, el especialista de Enerkory, Rafael Laca indicó que las tarifas de los usuarios domésticos se incrementaron hasta en 6.07% y para industriales y comerciales en 9.3%, en lo que va del año.

Además, hizo énfasis que, el aumento en las tarifas en lo que va del gobierno de Pedro Castillo ha sido uno de los más altos, en comparación con mandatos anteriores.

En el gobierno de Alejandro Toledo la variación fue de 1.3%, en el de Alan García 1.2%, en el de Pedro Pablo Kuczynski 11.9% y en el de Martín Vizcarra 5.2%. Mientras que en el gobierno de Ollanta Humala la variación en el precio fue de hasta 42.5%.

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Movistar Deportes se niega a reconocer derechos laborales de Daniel Peredo

Familia del difunto periodista señala que este lunes 8 de agosto se verá en una audiencia apelación interpuesta por Media Networks, productora de Movistar.

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Una audiencia más va a haber. La familia de Daniel Peredo tiene una nueva cita en juicio por los derechos laborales del difunto periodista. Milagros Llamosas Salas, viuda del reconocido narrador, señaló que esta segunda audiencia se da por la apelación de Media Networks (empresa productora del grupo Telefónica-Movistar) a la sentencia en primera instancia.

“Este 08 de agosto a la 1 p. m. en la audiencia para la revisión de la sentencia que ganamos en primera instancia esperamos un 2 a 0 en tu honor. Este partido lo jugamos por ti, porque es justo, porque lo mereces, porque exigimos respeto a tu trabajo porque nuestras hijas tienen que saber que los derechos se reclaman si es preciso ante un tribunal laboral”, escribió en su cuenta de Facebook.

De la misma manera, consideró que hubo desinterés por parte de la empresa. “Si los empleadores muestran mezquindad, abusan de su poder tenemos que hacer respetar nuestros derechos. Desde hace más de 4 años entre cartas notariales, abogados, escritos de defensa, respuesta a apelaciones, decidí ese camino obligada por la indiferencia, el poco respeto y una gran deslealtad”, expresó Llamosas.

Es importante mencionar que, en noviembre del año pasado, el Poder Judicial dictaminó que Media Networks, casa laboral de Daniel Peredo por más de 15 años, deberá pagar 1 millón y medio soles a la familia del difunto periodista por sus derechos laborales.

“Declarando FUNDADA EN PARTE la demanda interpuesta por Milagros Llamosas Salas quien representa a sus dos menores hijos Fátima Peredo Llamosas y Daniela Peredo Llamosas, quienes a su vez representan a la sucesión intestada del causante Sr. Daniel Kirino Peredo Menchola en los seguidos con Media Networks Latin América S.A.C”, se lee en la resolución.

“Se ORDENA el pago de: gratificaciones, vacaciones, CTS, bonificación extraordinaria, utilidades, el pago de indemnización por daños y perjuicios en la modalidad de lucro cesante, debido a la omisión de pago y contratación del Seguro de Vida Ley en la suma de UN MILLON QUINIENTOS TREINTA Y SEIS MIL VEINTE CON 76/100 SOLES (s/. 1,536,020.76)”, se añade en el documento.

Media Networks indica que Peredo solamente trabajaba dos horas en promedio

La empresa Media Networks, por su parte, afirma que “mantuvo cercanía” con la familia de Daniel Peredo y que “en un esfuerzo por ayudarla” le ofreció un apoyo económico de hasta 1,2 millones de soles, que no fue aceptado.

La productora del grupo Telefónica señala que apeló a la sentencia de primera instancia, pues mantiene su postura que la relación de la empresa y Daniel Peredo fue de prestación de servicios.

La compañía argumenta que el destacado periodista no tenía subordinación ni obligación de acatamiento al reglamento de la empresa y tampoco se le proporcionaron herramientas de trabajo como celular, laptop, entre otros. Además, especifica que no cumplía con una jornada laboral, pues su participación no superaba las dos horas.

Media Networks sostiene que situación laboral con Daniel Peredo se encontraba en el tipo de prestación de servicios.

Por otra parte, Media Networks recalca que la señora Llamosas también apeló el fallo de primera instancia al no haber sido la demanda declarada fundada en su totalidad, pues pidió un mayor monto al establecido.

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MTC multó a radios piratas con S/1.7 millones

Radioemisoras funcionaban sin autorización.

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El viceministro de Comunicaciones, Virgilio Tito Chura, anunció que, entre enero y julio del presente año, se han impuesto 13 multas equivalentes a S/ 1’730,750 por la prestación y uso de frecuencias del servicio de radiodifusión sin la autorización del Ministerio de Transportes y Comunicaciones (MTC).

Del total de esas multas, tipificadas como infracciones muy graves, doce corresponden a la sanción de 30.1 Unidades Impositivas Tributarias (UIT) y una a 15.05 UIT.

Se debe considerar que el uso ilegal del espectro radioeléctrico constituye delito contra el patrimonio en la modalidad de hurto agravado, previsto en el código penal y sancionado con prisión efectiva de hasta ocho años de cárcel y una reparación civil a favor del Estado; así como la sanción económica con multas que van desde S/ 138,460.00 hasta S/230,000.00. 

De igual modo, la contratación de espacios publicitarios e institucionales a través de estaciones de radiodifusión ilegales está tipificada como infracción administrativa grave, que se sanciona con multas que van desde S/ 46,460 hasta S/ 138,000.

Foto: MTC.

Operativos

Asimismo, el viceministro Tito Chura mencionó que solo en julio se han realizado 11 operativos que permitieron clausurar estaciones de radiodifusión clandestinas en distritos de la zona norte de Lima y en localidades la región San Martín.

Detalló que, a través de la Dirección General de Fiscalizaciones y Sanciones en Comunicaciones, se logró intervenir 11 estaciones ilegales en Puente Piedra, Carabayllo, Ate y en Barranca (Lima), así como en las localidades de Juanjuí y Alonso de Alvarado (Región San Martín). 

Los operativos permitieron inhabilitar 117 equipos de Telecomunicaciones compuestos por tres transmisores, tres antenas (espiral dipolo), computadoras, receptores satelitales y decodificadores, entre otros. 

Las estaciones ilegales intervenidas son: 

·         Radio la Titular (96.4 MHz) – Puente Piedra.

·         Radio Antena Uno (95.2 MHz) – Puente Piedra.

·         Radio la Única (94.5 MHz) – Carabayllo

·         Radio 96.9 MHz (96.9 MHz) – Ate.

·         Radio 94.1 MHz (94.1 MHz) – Ate. 

·         Radio Maxi Mix (107.9 MHz) – Pativilca, Barranca.

·         Telecomunicaciones Iris – Pativilca, Barranca.

·         Roger Jaime Espinoza Tarazona – Pativilca, Barranca.

·         Radio Stereo (97.1 MHz) – Juanjuí; San Martín.

·         Radio Candela (95.9 MHz) – Juanjuí, San Martín.

·         Connection y Direct TV S.A.C. – Alonso de Alvarado, Lamas, San Martín.

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