La pandemia ha afectado a toda la población peruana y en su lado más terrible a causa del Covid les arrebató la vida a miles de familias peruanas que hoy se encuentran desconcertadas porque no saben cuándo acabará esta pesadilla. No obstante, el gobierno dispuso un Decreto que otorgaba bonos pecuniarios de 760 soles a ciertos sectores de la población nacional. En ese sentido, la hoy exministra de Cultura Sonia Guillén mintió al país cuando al inicio de la emergencia sanitaria afirmó que en el Mincul también estaban confeccionando un registro para empadronar a todos los gremios y personas ligadas a las artes y las industrias culturales; es decir, se suponía que también se les iba otorgar bonos a los gestores culturales, los artistas, arqueólogos y demás.
Exministra Guillén junto al presidente Vizcarra. También involucrada en el caso Richard Swing.
Pero lo que vino fue decepcionante, porque así pasaron los meses desde que se prometió dicho subsidio a unos de los sectores más golpeados como es Cultura, ya que desde un principio se cerraron los espacios públicos ligados a las artes y al espectáculo y se cancelaron contratos, exposiciones y presentaciones.
Entre tanto, dicho sector de artistas y agentes culturales se quedaron en una absoluta orfandad económica, porque no tuvieron la oportunidad de generar ingresos. En otras palabras, el gobierno no cumplió en brindar dichos bonos a la ciudadanía ligada a la cultura, pero gracias a la presión de algunos medios independientes y a la protesta de los propios artistas en las redes sociales, el 20 de mayo se promulgó el Decreto de Urgencia Nº 058-2020 que “Aprobó mecanismos de amortiguamiento para mitigar los efectos económicos en el sector cultura producidos en el contexto de la emergencia sanitaria por el Covid-19”. En suma, el MEF destinó 50 millones de soles para las áreas de Desarrollo y Promoción de las Artes e Industrias Culturales y Puesta en Valor y uso de patrimonio cultural en el ministerio de Cultura.
Sin embargo, es fundamental tomar en cuenta lo que señala el artículo 5to de la norma que habla de la priorización de los beneficios para la asignación de Apoyo Económicos. Y es clara cuando señala que la presente ley es a favor de personas naturales y jurídicas que realizan actividades culturales, priorizando aquellas que se encuentran en situación de vulnerabilidad y/o dirijan sus actividades hacia la población en situación de vulnerabilidad, según corresponda. Eso significa que, si bien pueden haber postulado al apoyo económico grandes empresas de la cultura; esta vez se requiere que ahora sí se dé prioridad a las pequeñas empresas culturales y/o a artistas emergentes, simplemente porque en estos momentos ellos son los más vulnerables. Y ya no puede volver a suceder lo que pasó con Reactiva Perú.
Ministro Alejandro Neyra. Foto: Miguel Mejía Castro.
Otro detalle que se debe tomar en cuenta, es que en el propio portal del Mincul publicaron las bases para el apoyo económico al sector cultural los primeros días de julio y tal como se puede leer en su web institucional los artistas y gestores culturales podían postular al subsidio en sus ocho líneas de apoyo desde el 6 de julio.
Posteriormente, la convocatoria cerraba el 15 de septiembre, pero como tuvo mucha repercusión, el 9 de septiembre su oficina de comunicación e imagen publicó un comunicado que mencionaba que ampliaban el plazo hasta el 30 de septiembre para solicitar apoyos económicos dirigidos a las Industrias Culturales y las Artes.
Sin embargo, si ahora ingresamos al portal institucional del ministerio de Cultura ya podemos observar y descargar la lista de beneficiarios de las ocho líneas de apoyo económico en Industrias Culturales y Artes; así como Patrimonio Cultural Inmaterial; es decir, a ¿unos días de cerrar la convocatoria, de manera exprés ya hay beneficiarios?
Pero hay un detalle; justamente algunas Resoluciones Directorales que declaran a los beneficiarios, están firmadas en fechas anteriores al cierre de la convocatoria. ¿Y eso cómo puede ser posible? Es decir, ¿Cómo se puede beneficiar con apoyos económicos antes de que se cierren las solicitudes de convocatoria?
Por ejemplo, a lo que respecta de las Cuatro Líneas de Apoyo para Patrimonio Cultural Inmaterial:
Emitieron la Resolución Directoral Nº 000041-2020-DGPC/MC para líneas de apoyo económico para iniciativas colectivas para la promoción u difusión del arte tradicional en plataformas digitales o redes sociales y fue firmado digitalmente por la Directora General de Patrimonio Cultural Shirley Yda Mozo Mercado, el 31 de agosto del 2020. Dicha Resolución fue emitida como una fe de erratas de la Resolución Directoral anterior Nº 00040-2020-DGPC/MC del 28 de agosto de 2020, porque antes DECLARABA como beneficiarios a 70 proyectos correspondientes a las “Iniciativas colectivas dirigidas a promover el fortalecimiento de la memoria comunitaria” y luego del aquel error, DECLARAN: como beneficiarios a 70 proyectos de “Iniciativas colectivas para la promoción o difusión del arte tradicional en plataformas digitales o redes sociales”. Es decir, ¿se equivocaron en el titulo… o en el destino de los beneficiarios? Por otro lado, desde el 28 de agosto ya tenían beneficiarios de los Apoyos económicos, cuando todavía faltaba un mes para cerrar la convocatoria.
Ministerio de Cultura, una institución desacreditada por las denuncias de corrupción.
Luego, se emitió la Resolución Directoral Nº 000047-2020-DGPC/MC con fecha 07 de septiembre del 2020, que primero modifica el artículo primero de la Resolución Directoral Nº 039-2020-DGPC/MC del 24 de agosto y DECLARA aptas las postulaciones de los solicitantes BARRETO CASTRO SARA SOFHIA y CUSI CHOQUE HENNES WALDIR para la línea de apoyo económico denominada Iniciativas colectivas dirigidas a promover el fortalecimiento de la memoria comunitaria.
Y luego DECLARA como beneficiarios a los proyectos correspondientes a las “Iniciativas colectivas dirigidas a promover el fortalecimiento de la memoria comunitaria” y después hubo una rectificación que con la Resolución Directoral Nº 000048-2020-DGPC/MC de fecha 11 de septiembre DECLARA excluir de la lista de beneficiarios de la línea de Apoyo Económico a las siguientes personas naturales y/o jurídicas: – SONIA MAGDALENA BENITES BANCES, correspondiente a la modalidad “Testimonios o historias escritas de portadores de destacada labor”.- ELOY PUMA CHICLLASTO, correspondiente a la modalidad “Monografías, estudios o reseñas sobre patrimonio cultural inmaterial”. – REPERCUTE, ENTRETENIMIENTO AFROCULTURAL, correspondiente a la modalidad “Propuestas para comunicación y promoción de manifestaciones del patrimonio cultural inmaterial a través de medios virtuales”. Y eso ¿qué significa? ¿que primero declaran ganadores y luego les quitan el beneficio?
Así también, la Resolución Directoral Nº 000050-2020-DGPC/MC con fecha 14 de septiembre del 2020 DECLARA como beneficiarios a 129 proyectos correspondientes a “Iniciativas colectivas para la obtención de recursos materiales para la realización de prácticas para el Patrimonio Cultural Inmaterial”.
Luego, la Resolución Directoral Nº 000041-2020-DGPC/MC del 31 de agosto que corrige con otra fe de erratas a la Resolución Directoral Nº 000040-2020-DGPC/MC del 28 de agosto, que DECLARA como beneficiarios a 70 proyectos de “Iniciativas colectivas para la promoción u difusión del arte tradicional en plataformas digitales o redes sociales”.
Y finalmente, la Resolución Directoral Nº 000051-2020-DGPC/MC del 14 de septiembre que consigna a 58 beneficiarios por proyectos de “Iniciativas colectivas e individuales para la creación y difusión de contenidos audiovisuales y música tradicional”.
En lo que respecta a las líneas de apoyo para Industrias Culturales y Artes (son 4 líneas)
La relación es más extensa:
En la primera línea según Resolución Directoral Nº 000361-2020-DGIA/MC del 28 de septiembre que DECLARA como beneficiarios de la línea de apoyo para el “Sostenimiento del trabajador cultural independiente a través de Organizaciones Culturales” en el ámbito del libro y fomento de la lectura a tres personas: Barba Chumpitaz Manuel Raúl, de Lima con S/. 26,960.65 soles; Luna Castillo Sol Farah, de Arequipa con S/. 32,756 soles y Valiente Custodio Danny Gabriel, de Lambayeque con S/. 25,482.60 soles.
En la segunda Línea la primera relación de beneficiarios conforme a la Resolución Directoral Nº 000352-2020-DGIA/MC del 27 de septiembre DECLARA a la línea de apoyo “Sostenimiento de Organizaciones y Espacios Culturales en el contexto generado por la Declaración de la Emergencia Sanitaria” en el ámbito de cinematografía y el audiovisual fueron 4 los beneficiados.
Primero, la Asociación Cultural Radio Filarmonía, de Lima por S/. 64,981.87 soles y según lo que figura en la ficha: sus actividades obedecen a Artes escénicas, Audiovisual y Cinematografía y Cultura Comunitaria; luego le sigue la Asociación Microcine Chaski Macari, de Puno con S/. 60,000 soles; después, a Primer Acto Asociación Cultural, de Lima con S/. 71,250 soles; y finalmente a Bicicleta Casa Audiovisual SAC, también de Lima con S/. 67,500 soles.
En la tercera línea, hay cinco relaciones de beneficiados.
La primera relación, según la Resolución Directoral Nº 000256-2020-DGIA/MC del 21 de agosto DECLARA como beneficiarios de la línea de apoyo para el Replanteamiento de ferias, festivales y festividades, a dos personas jurídicas: a ACAS HUANUCO E.I.R.L, de Huánuco con S/. 67,500 soles y a PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATOLICA DEL PERÙ, de Lima con S/. 46,928.60 soles.
La segunda relación, según la Resolución Directoral Nº 000278-2020-DGIA/MC del 31 de agosto DECLARA como beneficiarios a REQUEJO ALDANA JECKSON ALEXIS, de Lambayeque con S/. 29,000 soles; a REPERCUTE, ENTRETENIMIENTO AFROCULTURAL, de Lima con S/. 51,805 soles; y a REPRODUCTORA S.A.C, de Lima con S/. 45,400 soles.
La tercera relación, según la Resolución Directoral Nº 000316-2020-DGIA/MC del 14 de septiembre, DECLARA como beneficiarios de la Línea de Apoyo a las personas jurídicas y naturales: a JOPE ART VIDEO S.R.L., de Arequipa con S/. 59,999.20 soles; a JACARANDA PRODUCCIONES E.I.R.L., de Ayacucho con S/. 43,434 soles; a TYULENEVA, de Cusco con S/. 34,800 soles; ARTIGAMES S.A.C, de Lima con S/. 54,000 soles; a PURIZACA PINGO ROSA EDITH, de Piura con S/. 2,895.00 soles; a INSTITUTO DE CULTURA RAICES DEL PERÚ CHEPEN, de La Libertad con S/. 35,757.60; a ALMONACID RAMIREZ MELVIN FRANCISCO, de Lambayeque con S/. 32,757.60 soles: a PAUCARTIKA MUSIC SAC., de Cusco con S/. 70,000.00 soles; a DIAZ BARRIENTOS GRIZI ZUZAN, de Callao con S/. 19,500.00 soles; a ELIAS QUISPE SONIA ELIANA, de Puno con S/. 30,780.00 soles; a CONDE TOMAYLLA ROBERT WILMER, de Ayacucho con S/. 34,955.00 soles; a PUNTO MÚSICA CONECTANDO A LA GENTE E.I.R.L., de Arequipa con S/. 71,079.00 soles; a ASOCIACION CIVIL DANZA PERU, de Lima con S/. 75,000.00 soles; a TORREJON BAZAN CARLOS EDUARDO de Lima con S/. 4,525.50 soles; a LUPUNA–ARTES AMAZÓNICAS, de San Martín con S/. 69,495.50 soles; a ASOCIACION CIVIL CUARTO MENGUANTE-COLECTIVO CULTURAL, de Lambayeque con S/. 69,349.05 soles y a ASOCIACIÓN CULTURAL ARTE LIBRE, de Lima con S/. 71,250.00 soles.
La cuarta relación, según la Resolución Directoral Nº 000338-2020-DGIA/MC del 25 de septiembre, DECLARA como beneficiarios a ASOCIACION CULTURAL TODAS LAS ARTES TRUJILLO, de La Libertad con S/. 60,000.00 soles; a ASOCIACIÓN MOUNTAIN &, de Lima con S/. 32,400.00 soles; a COLLECTIVE MEDIA, de Lima con S/. 66,973.50 soles; a CAMAHUALI SALAZAR, GUILLERMO EUGENIO (COLECTIVO ACPEA), de Junín con S/. 28,000.00 soles; a FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE AYACUCHO S.R.L- FILAY SR.L., de Lima con S/. 71,250.00 soles y a ZONA UNO PUBLICIDAD & MARKETING SOCIEDAD ANÓNIMA CERRADA, también de Lima con S/. 58,960.00 soles.
La quinta relación, según la resolución Directoral Nº 000383-2020-DGIA/MC del 05 de octubre, DECLARA como beneficiarios en el ámbito de la cinematografía y el audiovisual a SODA FILMS S.R.L., de Lima, con S/. 36,480.00 soles; a ASOCIACION CIVIL OUTFESTPERU, de Lima con S/.51,417.00 soles. Y en el ámbito del libro y fomento de la lectura a ASOCIACIÓN PERUANA DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL, de Lima con S/. 32,898.12 soles; a FERIANTES UNIDOS POR LA DIFUSIÓN DE LA LITERATURA EN HUÁNUCO, de Huánuco con S/. 17,748.00 soles; a CENTRO CULTURAL «REZISTENCIA», de San Martín con S/. 33,249.00 soles, a EN OCTUBRE SÍ HAY MILAGROS, de Arequipa con S/. 27,000 soles; y a ASOCIACION CULTURAL EL CONDE DE LEMOS, de Ica con S/. 61,172.01 soles.
La gestión del ministro Neyra se caracteriza por proteger a funcionarios denunciados e investigados por Controlaría.
Y finalmente, en la cuarta línea, hay cinco relaciones de beneficiados.
La primera relación, según la Resolución Directoral Nº 000259-2020-DGIA/MC del 24 de agosto, DECLARA como beneficiarios de la línea de apoyo “Replanteamiento de la oferta de bienes, servicios y actividades culturales al contexto generado por la declaración del Estado de Emergencia Sanitaria” a 64 proyectos; de los cuales 6 son de Cusco, 4 de Puno; 5 de La Libertad, 3 de Huancavelica, 3 de Piura, 2 de Ica, 1 de Moquegua, 1 de Lambayeque, 28 de Lima, 3 de Junín, 3 de Arequipa, 1 de Ayacucho, 2 de Tacna, y 1 de Tumbes. Es decir, de esa relación casi un 45% son de Lima, y hacen un total de S/. 836,875.30 soles.
Entre la segunda, tercera y cuarta relación de beneficiados, suman 284 ganadores entre varias regiones; sin embargo, 129 son de Lima, lo que significa que un 46% de limeños se vieron beneficiados. Y la suma total a desembolsar en este reducido grupo de 284 proyectos ganadores es de S/ 5`309,248.29 millones.
En suma, el ministerio de Cultura de manera sigilosa colgó en su portal web, a los beneficiados en sus ocho líneas de apoyo económico para Industrias Cultuales y Artes; y para Patrimonio Cultural Inmaterial.
Sin embargo, dejan entrever que aún falta otra relación de beneficiados. Pero como ya vislumbramos al inicio del informe, ha habido errores y fe de erratas en un proceso que es muy delicado.
Asimismo, según los criterios de la DGIA, se establece que el monto total destinado como Apoyo Económico a cada ámbito de actividad de las industrias culturales y artes, respecto del cual se reservará el 40% para solicitudes presentadas por personas jurídicas de derecho privado domiciliadas en regiones y colectivos que realicen sus actividades culturales en regiones, excluyendo a Lima Metropolitana. ¿Acaso han cumplido con esa resolución Directoral de la DGIA que prioriza con un 40% a los proyectos del resto de regiones del país, y no precisamente de Lima? Si tomamos en cuenta que solamente en tres relaciones de ganadores, un 46% de limeños se vieron beneficiados con los Apoyos Económicos.
Luis Felipe Alpaca es egresado de la carrera de Derecho y Ciencias Políticas y estudió Periodismo en la Universidad Jaime Bausate y Meza; asimismo estudió en la Escuela de Escritura Creativa del CCPUCP, y tiene un Diplomado de Especialista en Derecho Comercial por la Escuela Superior de Negocios. Ha sido Editor de Cultura del Diario 16, y actualmente es Editor General del Grupo Editorial Lima Gris, y es conductor del programa radial Lima Gris Radio por La estación Planicie 91.5 de la FM. Como gestor cultural ha organizado y curado exposiciones de arte y eventos ligados a los derechos culturales. Asimismo es corrector de estilo, y ha escrito más de 400 artículos relacionados a cultura, actualidad y política. Como activista social ha sido miembro de la Red del Patrimonio Cultural con el afán de defender patrimonios inmateriales y materiales como el desaparecido Palais Concert, y el Complejo Arqueológico Puruchuco. Actualmente es miembro del Colectivo Antropoceno Identidad, y ha recorrido distintas regiones del país para brindar apoyo, encuentros y conferencias en universidades con temas relacionados al arte ancestral y la cultura originaria.
Mariana Enríquez: «El Papa era el poderoso más compasivo»
«Una cosa que sí me enseñó Francisco fue a bajar diez cambios con el anticlericalismo» la escritora argentina Mariana Enríquez se despide del Papa Francisco en sus redes con un mensaje de una agnóstica que deja de lado el orgullo y reconoce que hay puntos de encuentro y aceptación en las discrepancias que el magisterio de Francisco dejó. Tal vez aquí empieza el milagro.
Recientemente vimos un post en la cuenta de la escritora argentina Mariana Enríquez que no pudo dejar de sentir la muerte de Francisco como algo propio:
«Una vez, o dos, lo vi cuando era arzobispo de Buenos Aires en el subte E yendo para la villa. No me caía bien entonces: Jorge Bergoglio tuvo posiciones cuestionables. Cuando lo anunciaron como Papa me asusté. Con los años no me hice más ni menos católica, pero si me di cuenta de que se convirtió en un enorme líder y un buen pastor para sus fieles. Gente que jamás hubiese imaginado que podría siquiera respetar a un Papa le tenía afecto. Me incluyo. Solo conozco las acciones más visibles de su pontificado, porque no me pasé estos años prestando atención: no soy religiosa. Pero me da mucha pena su muerte y me da orgullo que haya sido alguien como Francisco el primer papa de América Latina. Se que estaba en contra de muchas cosas que me parecen elementales, pero está bien, no le pido a la Iglesia que vaya en contra de su doctrina, es un capricho eso. Sí me acuerdo que su primera misa fuera de Roma fue en Lampedusa y habló de los migrantes, una situación que sigue igual y que permanece bastante afuera de la conversación pública. Una vez, en Roma, en una heladería, se dieron cuenta de mi acento, gritaron «como el Santo Padre» y me regalaron un gelatto BENDECIDO. ¿Qué es esa pavada de ahora, de que hay que hablar del muerto y no de uno? ¿Cómo se hace eso? Esas son las necrológicas y las hacen los profesionales. Habrá muchos, espero, que puedan escribir sobre Francisco y dimensionar su figura. Lo normal es recordar lo personal, qué más vamos a hacer, y más aún en la despedida de un gran hombre. Me alegra por él y por los creyentes que haya podido dar la bendición de Pascua en la Plaza. Una cosa que si me enseñó Francisco fue a bajar diez cambios con el anticlericalismo y ser tolerante con los demás, con su fe y sus contradicciones. Los agnósticos somos muy arrogantes y nos creemos por encima del barro humano, a veces. Esta foto del Vaticano en la pandemia es mi favorita. Y ahora CONCLAVE: que DÍAS por delante. Espero que sea mejor que esa película horrenda que le gustó a todo el mundo. Un gran abrazo a mis amigos católicos y a todos los que sentimos que el Papa era el poderoso más compasivo y con más criterio de este Occidente».
Conocí a ese señor por mi papá. Vivíamos lejos de la ciudad, en medio de unas colinas que tocaban el paraíso. Y solo los fines de semana íbamos al pueblo por suministros. A mí me gustaba ir, sobre todo, por las películas que pasaban en televisión abierta los sábados y domingos después del mediodía. Y siempre me llevaba alguna sorpresa. Mi hermano Haya —quien vivía con los abuelos— me esperaba en la puerta, corría hacia mí y sacaba de adentro de su polo (holgado como esos que usan los jugadores de béisbol) un VHS. Le he robado a doña Dorila…, me decía riéndose. Doña Dorila era una señora flaquita, de cabeza pequeña como la de un gorrión, y temperamento de hierro. En su casa, estaba nuestro Cinema Paradiso. Ella vendía y alquilaba películas en VHS y, desde luego, las que nos gustaban tratábamos de hacerle olvidar y, rara vez, se la devolvíamos.
En uno de esos fines de semana, papá cogió su carcacha y fue al pueblo sin nosotros. Recuerdo que me enojé mucho pues la semana anterior habían anunciado una película sobre un perro gigante que volaba. Y ya no la podía ver. Entonces, mamá me llevó hasta la casa de la familia Sánchez Quiroz (los únicos que tenían paneles solares en sus techos de teja); pero una lluvia intensa, acompañada de granizo, hacía bailar a la antena parabólica y era imposible terminar de ver la película. La pantalla se veía como bolitas de granizo que estaban golpeando sobre los vidrios de las ventanas.
El lunes, por la mañana, escuchamos la carcacha de papá estacionarse en el patio de la escuela. Yo no lo quería ver, por supuesto; pero Coco, mi otro hermano, se levantó de su cama y fue corriendo a su encuentro. Escuchaba su voz y la voz de mi mamá y la de mi hermano pequeño diciendo: ¿Me has traído el rompecabezas del hombre araña? Y papá se lo entregó y él llegó hasta mi cuarto y me decía: ¡Mira lo que me han regalado! Y bailaba dando vueltas de alegría.
Fui a comer y papá seguía en la mesa. Y cuando me vio, me dijo: Para ti, he traído el mejor regalo. Está ahí, en esa caja. Era una caja pequeña, aún más pequeña que una caja de zapatos de los que él compraba. Inmediatamente, sentí una ligera exaltación. Me había dicho que, si ese año aprendía a resolver una raíz cuadrada, me compraba un minitelevisor, de esos que funcionaban a pilas y tenían la pantalla pequeña, casi como de unas gafas de sol. No podía ser otra cosa; mi sueño se había hecho realidad. Abrí la caja apresuradamente y encontré, en vez de un minitelevisor, un libro de carátula blanca con la fotografía y el nombre de ese señor. Seguí buscando y había más libros parecidos. Entonces, miré a papá y le dije sorprendido: Pero, yo pensé que era el minitelevisor. Y papá, muy sereno, me dijo: Sí, de alguna manera, lo es. Si lees con cuidado y te concentras bien, esas páginas se van a transformar en imágenes, en colores, en voces, en sensaciones; y las podrás ver más claras y reales que las del televisor. Y, ¿dónde las podré ver?, le dije. Enseguida, respondió: Dentro de tu cabeza.Además, puedes tú participar en la historia.Pero, ¿cómo?, le dije. Arreglándola a tu modo, así como de los dramas que inventas con tus compañeros o los cuentos que mamá te leía de más pequeño. Y mamá dijo: ¿Te acuerdas de Ernesto, el niño que andaba a caballo con su papá y era huérfano de madre?Claro que me acuerdo, mamá: el que asistía a un internado y lo cuidaban unos curas. Mamá asentía con la cabeza. ¿Y recuerdas, también, que creábamos otras cosas sobre Ernesto?; que tenía mamá y papá y hermanos y amigos que lo querían. Sí, claro; me acuerdo, mamá. ¿Y quiénlas inventó?No lo sé, le dije. Y luego, ella pronunció su nombre: Arguedas. Sí, él;claro, mamá. Y ahora, ese señor que ves en las carátulas de esos libros hace lo mismo, inventa muchos Ernestos. Y luego, me alcanzó un libro: Los cachorros, de Mario Vargas Llosa, ese hombre entrecano de mirada seria e imperturbable.
Desde entonces, Mario, me has acompañado toda la vida. Te conozco más de lo que tú crees. Tú no me has visto crecer porque estabas demasiado ocupado pensando sobre este desafortunado país en cual nos tocó nacer. En cambio, yo sí te he visto andar como actor de cine, llevando el nombre del Perú por todos los confines de la tierra; andando como un sol entre las élites académicas más importantes del mundo; diciendo el Perú existe, yo soy el Perú. Y, en verdad, lo eres. Has dado luz al mundo a través de tus historias. Me alumbraste en la etapa más triste de mi vida porque, en algún momento, en mi sueño más irrealizable, quise ser como tú. Pero, un amigo de Arequipa —que te quiere tanto o más que yo— me dijo: Mario solo hay uno. Y aterricé en la realidad.
Y te cuento, brujo de las palabras, que fue papá quien me hizo conocerte. Y también, hace un par de horas, fue papá quien entró a mi cuarto, con celular en mano y me dijo: Vargas Llosa ha muerto. Lo primero que se hace frente a la incertidumbre es no creer, que es algo imposible que el Perú haya muerto. Y, desde ahora, es demasiado triste saber que ese sol ya no nos alumbra. Saber que ya no te podemos buscar para mirarte desde lejos por los malecones de Barranco o Miraflores. Y Orlando, con sus dos metros de estatura y señalando con su dedo índice a tu casa, ya no me podrá decir: Hoy, veremos a Mario. Pero nunca nos acercamos. Te respetábamos mucho y también sabíamos que el sol nos puede quemar. Ahora, todos los peruanos —aquellos que fueron tus críticos y nosotros, los devotos— quisiéramos ser cómo tú, Mario: ¡una leyenda!
La literatura hispanoamericana ha perdido a uno de sus más grandes exponentes. Mario Vargas Llosa, novelista, ensayista, polemista y Premio Nobel de Literatura 2010, falleció este domingo en Lima a los 89 años, según informaron sus hijos Álvaro, Gonzalo y Morgana. Su muerte cierra un capítulo trascendental de la narrativa en español y deja un vacío imposible de llenar.
Nacido en Arequipa el 28 de marzo de 1936, Vargas Llosa fue un autor universal. Desde sus primeras obras como Los jefes y La ciudad y los perros hasta su despedida con Le dedico mi silencio, su producción literaria moldeó el imaginario colectivo de generaciones de lectores. Dueño de un estilo poderoso y de una inteligencia feroz, supo retratar los entresijos del poder, la violencia y la resistencia con una lucidez pocas veces vista en la literatura contemporánea.
No solo fue novelista, sino también un intelectual en el sentido más clásico: comprometido, activo y provocador. Desde su tribuna en la prensa, como su recordada columna Piedra de Toque en El País, abordó con valentía y convicción los grandes debates de su tiempo, sin temor a contrariar sensibilidades ni a polemizar con sus propios lectores. Fue, hasta el final, un defensor apasionado de la libertad individual, aún a costa de las críticas que sus posturas políticas —liberales en lo económico, progresistas en lo moral— le granjearon.
Su partida, según sus hijos, será despedida en la más estricta intimidad, como él mismo lo pidió: sin ceremonias públicas, con la serenidad que caracterizó su madurez. “Deja detrás suyo una obra que lo sobrevivirá”, dice el comunicado. Y no hay frase más certera. Vargas Llosa ya era inmortal mucho antes de morir.
Obras como Conversación en La Catedral, La casa verde, La guerra del fin del mundo o La fiesta del Chivo consolidaron una carrera marcada por el rigor narrativo y la ambición temática. Fue parte del célebre boom latinoamericano, junto a Gabriel García Márquez y Julio Cortázar, pero también un autor que se distanció de modas, que evolucionó hacia nuevos territorios sin perder la fidelidad a su esencia: contar la verdad a través de la ficción.
El Nobel, que muchos creían esquivo por razones ideológicas, le fue otorgado en 2010 por su “cartografía de las estructuras del poder y sus afiladas imágenes de la resistencia, la rebelión y la derrota del individuo”. Recibió también los más altos honores literarios: el Cervantes, el Rómulo Gallegos, el Príncipe de Asturias, el Planeta. Fue miembro de la Real Academia Española y, desde 2021, inmortal de la Académie Française. Su ambición no fue solo literaria: aspiraba a incidir, a influir, a incomodar.
Quiso ser presidente del Perú y perdió. Escribió sobre dictaduras, corrupción, historia y pasiones privadas con idéntica intensidad. En El pez en el agua, sus memorias, relató tanto su educación sentimental como su derrota política, con la honestidad de quien entiende que todo, incluso el fracaso, forma parte de una obra mayor.
Su vida fue una novela en sí misma, atravesada por amores, rupturas, amistades rotas (como la célebre con García Márquez) y pasiones ideológicas. Pero nunca se convirtió en estatua, como temía. Siguió escribiendo hasta el final, como si la literatura fuera una forma de derrotar a la muerte.
En su discurso del Nobel afirmó que “la lectura inocula la rebeldía en el espíritu humano”. Vargas Llosa fue, hasta el último aliento, un rebelde que eligió la palabra como su arma más poderosa. Y como los grandes escritores, vivirá mientras lo lean. Ha muerto el hombre; queda el legado.
Francisco de Zela, una cuestión pendiente con Panamá ¿Es hora de repatriar su cadáver?
Hay algo que Dina Boluarte debería hacer, y es lo que hizo el alcalde del Cusco con la repatriación simbólica del hijo de Tupac Amaru, y es traer de vuelta a Francisco de Zela, prócer que murió en una cárcel de Panamá.
La leyenda cuenta que el 28 de julio de 1821 moría en una oscura cárcel en Panamá el prócer de la patria Francisco de Zela. Aunque en la década de 2010 el entonces embajador de Perú en Panamá, intentó buscar los restos del prócer, esto de manera autónoma y sin apoyo de la Cancillería peruana, las circunstancias resultaron en su momento infructuosas. Cabe mencionar que es muy probable que Zela en condición de traidor a la madre patria fuera enterrado en una fosa común. Cabría esperar del actual gobierno una búsqueda más infructuosa de dichos restos o al menos repatriar simbólicamente a Zela como se hizo con el hijo de Tupac Amaru y Micaela Bastidas recientemente. No debemos olvidarnos que el grito de Zela en Tacna fue el primer grito de independencia en Perú desde el grito ahogado en sangre de Tupac Amaru, esto en 1811. Grito que fue condenado en una mazmorra realista en Panamá.
Un héroe olvidado
Zela fue después de Tupac Amaru el primero luego de treinta años de silencio en lanzar el primer grito libertario del Perú en la ciudad de Tacna el 20 de junio de 1811. Eso lo hace meritorio de ser considerado el líder de la primera insurrección armada por la independencia del Perú. Su rebelión de Tacna estuvo en estrecho contacto con la Revolución Argentina, que se inició en Buenos Aires el 25 de mayo de 1810. Si bien los argentinos enviaron un ejército a la Provincia de Charcas (Bolivia), al mando del general Antonio González Balcarce y del abogado (¿Quién envía a un abogado?) Juan José Castelli. Los rioplatenses enviaron proclamas a varias ciudades del sur del Perú, invitándolos a continuar con la revolución.
Zela, tal vez apresuradamente fue el primero en responder y en un «Bando al pueblo de Tacna» declaró su adhesión a la Junta de autogobierno de Buenos Aires y su fidelidad al rey de España, de acuerdo con la posición de la Junta (recuérdese que Fernando VII estaba apresado por Napoleón y en España reinaba José Bonaparte que no era reconocido ni por los españoles americanos ni por los peninsulares) y pretende asumir la jefatura político-militar de la plaza militar imponiéndose él mismo el título de «Comandante Militar de las Fuerzas Unidas de América».
Zela quien tuvo un apoyo tanto de criollos, mestizos e indígenas, como es el caso del cacique de Tacna, Toribio Ara, y el cacique de Tarata y Putina, Ramón Copaja. No obstante, su insurrección no tuvo éxito.
Derrotado a causa del fracaso de la campaña de los rioplatenses que fueron aplastados por los realistas en Charcas se vio finalmente apresado por los españoles.
Así los principales dirigentes de la rebelión fueron sometidos a juicio, entre ellos Zela, quien fue llevado a Lima. Allí, gracias al nepotismo (algunas costumbres no cambian), es decir las influencias de su familia y a la mediación (compadrazgo) de importantes personajes se le conmutó la pena de muerte por la de encierro perpetuo en el morro de La Habana. No obstante, se consiguió modificar aún más la sentencia: una pena de diez años de presidio en la cárcel de Chagres, en Panamá, y terminados éstos, expatriación perpetua. Su prisión en Lima duró cuatro años y en 1815 fue trasladado a Panamá. Afectado por el clima tropical y las duras condiciones de su encierro, falleció algunos años después, en 1819. Una versión muy difundida que más huele a leyenda romántica afirma que su fallecimiento se produjo el 28 de julio de 1821, el mismo día de la Proclamación de la Independencia del Perú. Lo cierto es que murió en 1819, un 18 de julio, a la edad de 50 años.
La búsqueda del cuerpo del prócer
Allá por la década del 2010, el embajador de Perú en Panamá, Guillermo Russo Checa recordó la historia de Zela y se propuso encontrar sus restos. Sin instrucciones ni directrices o apoyo de Torre Tagle, buscó por las iglesias de Panamá y entré archivos donde podría descansar los restos del héroe. Consultó incluso con el entonces presidente de Panamá, el locuaz y alangarciesco presidente Martinelli. Finalmente, y tomando en cuenta que en su condición de traidor a la corona muy probablemente Zela fuera enterrado en una fosa común, hubo de parar sus investigaciones. No obstante, en un parque de Panamá se rindió homenaje a la memoria del héroe a través de un busto que recuerda al paseante distraído que en algún lado de Panamá todavía duerme el ilustre tacneño que espera el retorno a su patria libre.
Considerando la reciente repatriación simbólica al Cusco desde Madrid, del hijo de Tupac Amaru y Micaela Bastidas, es momento, aprovechando la visita del presidente Mulino en Perú, de recuperar los restos, aunque sea simbólicamente de Zela. Es momento que Zela regrese al Perú independiente tal y como un día de 1811 soñó.
Tras años de ausencia, Alejandra regresa al Perú con un único propósito: recuperar a su hijo Santi, a quien dejó al cuidado de sus abuelos cuando apenas tenía 7 años. Lo que parecía una sencilla reunión familiar se convierte en un escenario cargado de emociones, secretos y revelaciones inesperadas. En una cena familiar donde los recuerdos y las emociones están a flor de piel, una dolorosa verdad saldrá a la luz, ¿será capaz Alejandra de reconstruir lo que perdió?
“La princesa Gominola” es una tragicomedia escrita por Helen Hesse y forma parte de una serie de tres obras breves que forman parte de un innovador ciclo de microteatro inmersivo. Presentada por Paso de Gato Teatro, cada obra está diseñada para sumergir al espectador en una experiencia única, donde no solo serás testigo, sino también protagonista de las historias que se desenvuelven ante tus ojos.
Disfruta de una propuesta teatral en la que los límites entre el público y los personajes se desdibujan, creando una conexión emocional profunda y momentos inolvidables.
El dato
Estreno: Miércoles 09 de abril a las 8:00 pm
Dirección: Milagros López Arias
Dramaturgia: Helen Hesse
Actrices: Pilar Delgado, Milagros López Arias y Sergio Velasco.
Las obras estarán todos los miércoles y jueves de abril hasta 01 de mayo a las 8:00 pm.
Lugar: La Residencia (Sáenz Peña 107 Barranco)
Entradas: Joinnus o al 959528540.
No te pierdas esta oportunidad de vivir el teatro como nunca antes lo habías hecho.
El inicio de su travesía en la abstracción surgió de manera intuitiva. Un día en la playa, conversando con su madre, recordó la pared vacía de su departamento y decidió pintarla. A partir de esa carencia física nació un proceso que convirtió el vacío en superficie, la nada en estructura. Fue un encuentro con el orden y la proporción, donde líneas y formas geométricas empezaron a definir un lenguaje propio.
Camila Rodrigo (Lima, 1983) concibe el lienzo como un espacio de transformación. Su proceso creativo está marcado por una metódica construcción de capas, donde el color y la textura emergen en un rito de serenidad y concentración. La tela, en su estado inicial, yace en el suelo, expectante. El negro, un tono fundamental en su obra, se convierte en un eje transcendente y el pigmento, diluido en agentes fluidos, se asienta sobre la superficie como una piel que se va formando en un orden temporal que la artista organiza y supervisa con exigente minuciosidad.
Geometría líquida
La artista recuerda con nitidez los diseños limpios de su abuelo y su padre, arquitectos. Su conexión con la materialidad se remonta a su infancia, cuando paseaba por La Punta y recogía piedritas en la orilla del mar. Hoy, esos recuerdos se transforman en una serie de obras que exploran la textura y la composición, como se evidencia en La forma resignificada, muestra que inaugura el 9 de abril en La Galería de San Isidro. Sus pinturas, de una estética minimalista, sugieren paisajes internos y una rigurosa investigación sobre la materia.
No en vano su obra transita entre el diseño y la pintura, el instinto y la precisión geométrica. Formada en Diseño Gráfico en la Universidad San Ignacio de Loyola (2010), complementó su aprendizaje con estudios de fotografía en el Centro de la Imagen de Lima (2006) y en el Rhode Island School of Design (2009). Su carrera ha estado marcada por una evolución que la llevó del arte figurativo y la ilustración infantil hacia una exploración profundamente abstracta, donde la forma y el equilibrio son el núcleo de su lenguaje visual.
Lenguaje que madura y desarrolla en su estudio en Las Condes, Santiago de Chile, donde trabaja de 8:30 a.m. a 3 p.m., cuando sus hijos están en el colegio. Allí se entrega por completo al proceso creativo, sin interrupciones. En ese silencio ha descubierto que su pintura es una traducción de su percepción de la vida. «Después de pasar tiempo en el taller, mirando los cuadros en soledad, empiezas a pensar lo que hay detrás de lo que pintas», reflexiona.
Así, las piedras, recurrentes en su imaginario, se convierten en una metáfora del lastre vital, de esas formas que, convertidas en peso, se resisten al cambio. En su pintura, Rodrigo busca liberarse de esas imposiciones, recuperar la espontaneidad y la ligereza de la infancia. Su taller, más que un espacio de trabajo, es un refugio donde la libertad toma forma y color, como alguna vez imaginó de niña. Este 2025 su obra ha sido seleccionada para ser presentada en el Stand de La Galería en la feria Pinta PArc, un reconocimiento a su creciente impacto en la escena artística contemporánea.
El Centro Cultural de la Universidad de Piura los invita a participar de este seminario en el que se abordará las raíces de la civilización occidental en su poesía, la naturaleza del poeta desde un sentido antropológico/esotérico (los poetas arcaicos como mediums de la divinidad), la configuración del relato político, y la aparición del teatro como síntesis religioso y político.
Especial énfasis se dará en los vínculos del teatro trágico griego y su influencia en el drama moderno «Historia de una escalera» de Antonio Buero Vallejo. Así como también una comparativa de dos obras de tragedia clásica: La Electra de Sófocles frente a la Electra de Eurípides.
Dirigido a actores, dramaturgos y público en general.
SOBRE EL DOCENTE:
Alejandro Herrera. Bachiller de Derecho de la Universidad Hispanoamericana de Costa Rica. Periodista cultural especializado en poesía y narrativa. Es corresponsal del medio Contrapunto El Salvador Centroamérica, es también asesor literario, ghostwriter y editor. Cronista parlamentario en Perú para la revista Lima Gris.
SESIONES:
Narrando el Mito Griego: poetas épicos, líricos y autores trágicos
Roma, tuyo es el poder y la gloria: La política como teatro. De poetas bucólicos a oradores políticos.
La Espada, la Dama y la fe: de los cantares de gesta a los juglares y el ideal caballeresco medieval y la reaparición del teatro como evento sagrado.
La ciudad de Chiclayo inició una fiesta cultural en el mes del aniversario y de las letras. El miércoles pasado al mediodía se inauguró el I FESTI CIX 2025 FERIA DEL LIBRO “LETRAS SIN LÍMITES”, un evento cultural que reunirá a escritores, editoriales, librerías y amantes de la literatura en un espacio de encuentro y aprendizaje.
La ceremonia de inauguración se llevó a cabo en el recinto ferial ubicado en la cuadra 1 de la Avenida Elías Aguirre, con la presencia de la alcaldesa de la Municipalidad Provincial de Chiclayo Janet Cubas, autoridades locales y representantes del sector cultural. Durante el evento, se anunciarán las actividades programadas, que incluyen presentaciones de libros, conferencias, talleres, shows artísticos, entre otros.
EL FESTI CIX 2025 FERIA DEL LIBRO “LETRAS SIN LÍMITES” busca promover la lectura y el acceso a la cultura, ofreciendo una variada oferta a precios de promoción desde los 10 soles. Además, de publicaciones para todas las edades y gustos. Asimismo, contará con espacios dedicados a la literatura infantil, presentaciones de libros, recitales de poesía y las publicaciones académicas.
La organización invita a toda la comunidad chiclayana a participar de esta celebración cultural y disfrutar de una experiencia única en torno a los libros y el conocimiento.