Desde este 12 de marzo hasta el 6 de abril la
Galería El Ojo Ajeno presenta TOPOGRAFÍAS
INSOSTENIBLES II, exposición individual de Camila Rodrigo, ganadora de la
cuarta residencia en Suiza promovida por La Fondation pour le Développement
Durable des Régions de Montagne (Suiza) y el Centro de la Imagen (Perú) como
parte del proyecto Arte Sostenible de las Regiones de Montaña – SMArt.
Compuesta por 15 fotografías, un video y dos
instalaciones hechas en piedra y fotografía, en TOPOGRAFÍAS INSOSTENIBLES II Rodrigo se aleja de la representación
tradicional de lo que entendemos por paisaje, y desde ese distanciamiento,
reflexiona sobre la relación del hombre con su entorno y sobre lo que ella
llama “el nuevo paisaje”, inquietud que ha marcado sus más recientes trabajos.
“La intención del proyecto es romper con todas
estas ideas o características preconcebidas que tenemos todos o casi todos
acerca de la idea del paisaje y del espacio natural, como este ente vivo,
estético (…) y más bien mostrar un paisaje que revela otra cosa: un paisaje
que está alterado, agredido, más crudo”, reflexiona la autora.
Según el crítico de arte Jorge Villacorta, “los
trabajos recientes de Camila Rodrigo articulan situaciones visuales y
espaciales que se ubican en tensión con los usos y abusos de la mano del hombre
en el mundo material. El interés de la artista se ha desplazado hacia el
reconocimiento obsesivo de esta huella de intervenciones invasivas por
agregación y manipulación de elementos fabricados”. Hay, de esta forma, “un
estado de desequilibrio previo que su percepción detecta y que estaría
impidiendo la comprensión de cómo podría darse una coexistencia de las cosas en
unidad. Nada fluye en estos tiempos líquidos: todo se escurre”.
En este proyecto, además, Rodrigo amplía el espectro de los materiales que usa y, trascendiendo la fotografía, se vale de otros medios – como los quimigramas, la instalación o las fotocopias- para permitir al espectador acercarse al tema que le plantea. “La fotografía de alguna manera se me queda corta”, comenta Rodrigo. Está forma de abordar el material, agrega, viene gestándose desde TOPOGRAFÍAS INSOSTENIBLES I, muestra presentada en Ciudad de México en 2017 y curada por Villacorta.
SOBRE SMArt
El proyecto SMArt (Arte Sostenible de Montaña por
sus siglas en inglés) nace de la convicción de que las manifestaciones
culturales son el medio idóneo para crear conciencia y generar sensibilidad
acerca de la problemática de las regiones de montaña. El proyecto busca
fomentar la creación artística enfocada en aclarar y fortalecer la percepción
de los problemas mundiales de estas regiones (cambio climático, manejo del
agua, migración, seguridad alimentaria) entre las poblaciones locales de zonas
montañosas en Suiza y en el Perú, así como entre los encargados de formular
políticas y tomar decisiones a nivel local, nacional e internacional. Asimismo,
el SMArt busca fomentar el intercambio cultural y el diálogo entre artistas y
su público en torno a los retos globales y locales de las regiones de montaña.